【薦】音樂教學心得體會
從某件事情上得到收獲以后，不如來好好地做個總結，寫一篇心得體會，這樣能夠給人努力向前的動力。你想好怎么寫心得體會了嗎？下面是小編為大家整理的音樂教學心得體會，僅供參考，大家一起來看看吧。
音樂教學心得體會1
這堂課的設計突出兩個特點：
第一，體現(xiàn)了音樂教學的綜合性。這堂課以“歡樂過新年”為主題，以敲鑼打鼓、扭秧歌為主線，學習演唱《龍咚鏘》，結合《龍咚鏘》學習秧歌舞步和演奏民族打擊樂器鑼、鼓、镲，模擬新年秧歌隊歡慶新年。
第二，體現(xiàn)民學習多元文化的理念。這堂課對比學習國外歌曲《新年好》，創(chuàng)設國外新年情景，使學生感受國外兒童歡度新年的情景。
音樂教學不能只把學生拘泥于書本上的學習，應當讓他們回歸生活，在日常生活中體味音樂的存在。課一開始，我就讓學生體會過年的生活情景，在節(jié)日里會聽到什么？看到什么？學生們說出放鞭炮、放煙火、敲鑼打鼓等，接著我就讓他們模仿，在不知不覺中，同學們都感受到了節(jié)日敲鑼打鼓喜慶的氣氛，感受到了音樂的'美妙，生活的美好。
《音樂課程標準》（實驗稿）指出：“音樂教學的綜合包括音樂教學不同領域之間的綜合；音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等藝術的綜合；音樂與藝術之外的其它學科的綜合”、“綜合應以音樂教學為主線，通過具體的音樂材料構建起與其他藝術門類及其他學科的聯(lián)系”這堂課的主體部分是學習表演唱《龍咚鏘》為重點。
配合表演唱《龍咚鏘》練習秧歌舞步和演奏打出樂器。配合學習表演唱《新年好》，創(chuàng)設國外新年情景，進行情境表演，其間穿插進行四首歌曲和樂曲的欣賞，將唱歌、演奏、欣賞、律動和表演等有機地結合在一起，圍繞：“過新年”這個主題，提供了生動活潑、豐富多彩的活動內容，很好地體現(xiàn)了小學音樂教學的綜合性質，十分適合這個年齡段兒童的生理心理特點。
音樂教學心得體會2
上周有幸參加為期2天的“奧爾夫音樂教學法”的專項培訓，使我對奧爾夫音樂有了更深層次的認識。培訓中，尚永娜老師給我們展示了各種課例，新穎的形式、輕松的氛圍，深深吸引著我們在座的每一位老師，讓我們近距離感受到了奧爾夫的魅力，體驗到了它給我們帶來的快樂，更得到了不少的收獲和啟迪。
自己第一次接觸奧爾夫是在大學的時候，當時就非常喜歡奧爾夫，喜歡上奧爾夫課。我認為，奧爾夫教學把枯燥的`音樂知識通過不同的游戲、舞蹈、情境表演等方式展現(xiàn)出來，讓人在歡樂、輕松的氛圍下牢固的掌握這些音樂知識，并學會運用。這樣的方式是不同于死記硬背的，是孩子、大人、甚至是老人都樂意接受的，我認為這才是真正的快樂中學習。
通過尚老師的專項培訓，我了解到奧爾夫音樂的材料應該是多樣性的，學習的方式也應該是多樣性，畫面中有節(jié)奏、節(jié)奏中有律動、律動中有欣賞，各種多樣性的結合，形成了奧爾夫音樂的綜合性，這種綜合性不但培養(yǎng)孩子的感受、欣賞、表現(xiàn)能力，而且還綜合提高孩子們的語言能力、理解力和表演能力。通過這次培訓，我對音樂欣賞課的教學也有了一些新的想法，可以在欣賞課的教學中加入奧爾夫的元素，尚老師對《匈牙利舞曲（第五號）》進行教學時，采用情景教學以小矮人的故事代入音樂，使孩子們更形象的感受音樂，理解音樂；圖譜的欣賞以視覺與聽覺相結合的方式感受音樂；在與舞曲對比時，分別從情緒、色彩、旋律線來分析音樂。這些方法都是值得學習的，在今后的欣賞課中都是可以借鑒的。在音樂課中是可以通過語言、聲勢、律動、旋律、打擊樂器、舞蹈、情景表演等方式來進行學習的。我認為，奧爾夫教學是一種過程性的教學，是以孩子們?yōu)橹黧w的教學，是一種創(chuàng)造性的教學，你學會了不一定會教好學生，它需要教師具備良好的音樂素養(yǎng)以及深厚音樂功底，才能通過嶄新的教充理念和教學方法給孩子們全面有效的、生動有趣的音樂教育。因此，今后我在音樂教學上要不斷去實踐，不斷去探索，進一步提高自己的音樂素養(yǎng)，使孩子們感受音樂的魅力并熱愛音樂。
音樂教學心得體會3
本學期即將結束，我順利地完成了音樂教學任務，為了達到教學目的，培養(yǎng)學生有理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過音樂的藝術形象，培養(yǎng)學生的革命理想，陶冶高尚情操，啟迪智慧，使他們的身心得到健康的發(fā)展。我在教學工作中做出大量努力，現(xiàn)將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
一、課堂教學：
堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯(lián)想、想象及律動)中，主動地去發(fā)現(xiàn)、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂，并在一定基礎上創(chuàng)造音樂。高中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。
二、課堂管理：
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。
不足：對于學生的肆意課堂的行為掌控力度不夠�？傄詾閷W生不是惡意，只是不成熟的表現(xiàn)。所以給他們的環(huán)境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應注意把握尺度。增強幽默力量。
三、教學研究
為了使自己在教學水平及業(yè)務水平都有所提高，本學期，我加強了自身素質的培訓，先后參加了音樂教學對音樂學科教學有了進一步的認識，首先，從每一節(jié)音樂課教學開始，我都以打造一節(jié)優(yōu)質課這樣的'理想來入手，對于每節(jié)課我都提前做了相當大、相當多的準備;其次，平時的教學反思，為科研鋪就平坦大道，教學圍繞科研，教學更要再此之外包含它，這樣有了內部的圓心，做多大的校驗和科研它都還像是一個圓。
總的說來，本學期的音樂工作做的比較滿意，雖然也還有不足之處，我想在今后的教學和科研的工作中，我會奮起直追、找出不足、認真改進、努力提高，我想我一定會把音樂工作做的更出色。
#音樂老師教學工作心得4#
參加了國培，受益匪淺。通過認真細致地學習，我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業(yè)務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規(guī)律性的認識。
1.終身學習，我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。
2.提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經(jīng)驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的人民教師。
3.熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。
4.不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環(huán)節(jié);不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經(jīng)驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的境界了。
音樂教學心得體會4
音樂是最富情感的藝術，是提高個人藝術修養(yǎng)，樹立正確審美觀的重要手段。黑格爾就曾說：“音樂是精神，是靈魂，它直接為自身發(fā)出聲音，引起自身注意，從中感到滿足……高中藝術欣賞課教學大綱明確地把“以審美教育為核心，培養(yǎng)學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念”放在教學目的的第一位，這就為我們上高中音樂欣賞指明了方向，高中的“音樂教育――不是培養(yǎng)音樂家，而是培養(yǎng)人�！笔恰皠e的學科不能代替的”審美教育。下面我就談談我的教學體會。
一、不斷提高音樂教師的綜合素養(yǎng)。
俗話說的好，要給學生“一杯水”，教師首先要有“一桶水”。作為一名音樂教師，除了對本專業(yè)的歌唱、演奏、指揮、音樂相關理論等掌握之外，還必須對文學、歷史、美學、地理、社會學等諸方面的邊緣學科知識也要有所了解，博學多才可以使教師個人魅力得以提升，還會獲得學生的“崇拜”，課堂教學則顯得自如而流暢，更富有張力，和迂腐陳舊、形式呆滯的課堂教學模式相比，它更能贏得學生的歡迎。因此，我們只有不斷地學習，努力提高自身素質，才能真正勝任高中音樂欣賞課教學工作。
二、了解自己的學生。
高中生隨著年齡的增長，生理、心理逐步趨向成熟．凡事都有自己的獨立見解和看法，但這些見解、看法不一定完全是正確的。比如他們對一個人是否具有音樂才能往往喜歡這樣說：“我沒有音樂細胞”、“我不懂音樂”。他們把是否能掌握與表演音樂作品的能力作為一個人是否具有音樂才能的.標準，而不知對音樂的感受、體驗、悟解的能力也是音樂才能的重要體現(xiàn)。另外高中音樂欣賞課內容繁多，涉及到古今中外各種各樣的音樂作品，受閱歷和知識的制約，學生不可能對這些內容都很感興趣。他們往往是根據(jù)個人的興趣、愛好，對不同的樂曲采取不同的學習態(tài)度。喜歡的就抱積極的態(tài)度去欣賞；不喜歡的，就表現(xiàn)出厭煩情緒，以消極的態(tài)度去應付，不認真聽，不動腦想。這就要求我們的音樂老師根據(jù)學生的具體情況，選擇具代表性的優(yōu)秀作品作為范本加以分析、解釋、評價，有意識地指導學生的審美體驗和審美評價，讓學生在“操千曲”的審美實踐中，由淺入深地知曉音樂藝術特有的審美性質、手段和方法，提高審美敏感性，從而達到培養(yǎng)音樂審美力的教育目的。
三、精心傳授音樂作品欣賞方法。
音樂欣賞僅僅停留在興趣階段是遠遠不夠的，還必須進一步深刻理解音樂作品的內涵，充分體驗作品所反映的情感，才能達到欣賞的目的。這就是欣賞音樂的三個階段：直覺（感官）欣賞——感覺（情感）欣賞————理智的欣賞。不同體裁的音樂欣賞的要求、方法也不同：
對于歌曲的欣賞：一般可以借助歌詞較直觀地理解歌曲內容，結合速度、力度、音色、旋律等音樂要素，體會歌曲表達的意境和情感，從而達到欣賞的目的。對一些歌詞內涵較深或者寓意較朦朧的作品進行欣賞，要求要有一定的文學及文化素養(yǎng)。而對于一些古代的、其他民族的、外國的藝術歌曲、歌劇、詠嘆調等作品的欣賞，除了必須具有一定的音樂素質之外，還要對作品產(chǎn)生的時代背景、創(chuàng)作動機、民族習俗、作曲家的個人風格等有充分的了解，才能更好的理解作品的內容。
音樂教學心得體會5
合唱是指由許多人共同完成一首歌曲的演繹，合唱效果的好壞不單單取決于某個人的個人演唱水平，而需要集體的相互配合協(xié)作來共同完成，是一個極其復雜而又艱辛的過程。
在教學中我們首先要注重組織工作。需要教師有較好的組織能力，對學生有影響力和親和力。能保證每周至少2次的教學時間。俗話說：“心急吃不了熱豆腐”。就算你的音樂天賦再好，也不可能一朝學成，需要長期的兢兢業(yè)業(yè)的刻苦學習。
第一，要有計劃。合唱水平的提高不是一蹴而就的。我認為至少需要幾年時間才能說有點象樣可以參加一些比賽。那么這幾年的教學得有目標和重點。首先要注意聲音的統(tǒng)一訓練并伴隨氣息的訓練，再慢慢的給予和聲聽覺訓練，多聲部的合唱訓練，音準訓練和歌曲練習。由易到難，循序漸進。同時要讓學生意識到合唱不是個人表現(xiàn)的舞臺，而是一個團體通力合作的結果。合唱拒絕：“個人英雄主義”。
第二，要有耐心，恒心。對學生的聲音要有敏感，敏銳的聽覺，發(fā)現(xiàn)不好的聲音要立即糾正，注意自己范唱的正確。因為學生的.模仿力很強，如果自己的聲音不正確，他們就不正確。不要急于求成，歌曲的練習要細致，完美，不要粗糙了事。在教學中我們會遇到這樣或那樣的困難，我們一定要本著一顆赤誠的心堅持不懈，決不氣餒。
第三，要增強自身的音樂修養(yǎng)和合唱修養(yǎng)。俗話說：“要給學生一杯水，自己就必須有一桶水，甚至一缸水�！敝挥凶约旱男摒B(yǎng)高了，處理歌曲才會得心應手，聲部聽覺才會敏銳，才能訓練出一支出色的合唱隊。關于這一點我們可以多向專家請教，可以多聽音樂會，多看指揮家的處理，不斷提高自己的音樂修養(yǎng)和合唱修養(yǎng)。
我在進行《保衛(wèi)黃河》這首歌曲的合唱訓練時，首先要求學生唱準旋律和節(jié)奏以及它的強弱規(guī)律。然后要求學生體會這首歌的情緒，在演繹的同時要表達出對祖國江山的無限熱愛。接著我在指導學生如何應用統(tǒng)一的聲音來達到合唱的最佳效果。
合唱是一項長期而又復雜的工作，需要我們音樂教師常抓不卸，只有這樣我們的音樂事業(yè)才能更加深入。
音樂教學心得體會6
一、數(shù)學教學游戲的設計不宜單一，游戲內容要考慮幼兒的能力差異。
1．設計符合幼兒年齡特點的趣味游戲
《綱要》指出：在每項活動中，應讓幼兒的自主性得到充分發(fā)揮，才能使他們的能力得到充分的發(fā)展。因而，游戲的設計應具有讓幼兒獨立思考的成分，從而讓幼兒主動去學習，讓幼兒積極運用自己的心智去探索周圍世界，在探索過程中有所發(fā)現(xiàn)，才能有效地發(fā)展幼兒思維能力。因此，我在編制數(shù)學教學游戲時，都會根據(jù)幼兒數(shù)學活動的內容和目標，選擇和編制大量符合幼兒年齡特點的、有趣的游戲，使幼兒積極、愉快地投入到學習活動中。如在小班“學習分類”活動中，我設計了“顏色寶寶找家”、“好玩的圖形”等各種游戲，使幼兒在輕松愉快的游戲中不知不覺地學會了分類。又如在中班游戲“擊鼓傳球”、“玩具商店”、“小貓釣魚”中幫助了幼兒練習正確、迅速地數(shù)數(shù)能力，也促進了幼兒目測能力的發(fā)展。
2．游戲內容要因材施教
教師必須了解本班幼兒的不同水平，按幼兒能力的差異來安排游戲的內容，做到心中有目標，眼中有幼兒。如：在“使兩組數(shù)量相等”游戲中，我在提供操作材料時，根據(jù)班級幼兒的情況分層次提供，能力強的幼兒提供數(shù)量差異大，且不對應排列的操作卡；能力弱的幼兒提供對應排列差異較小的操作卡，這樣使幼兒在原有水平上都得到了發(fā)展。因此，我們在設計教學活動時，可選擇不同的游戲形式，如個別玩的游戲，結伴玩的游戲，小組玩的游戲以及集體進行的游戲等。這樣既能提高幼兒學習的密度，又能適合不同發(fā)展水平幼兒的需要。再如中班數(shù)學“學習10以內的相鄰數(shù)”中，既有幼兒的單獨操作游戲“給小動物送禮物”，又有集體參與的游戲“找朋友排隊”等，使每個幼兒都能積極、愉快地投入到學習活動中去。
3．數(shù)學游戲要滲透其它領域
將數(shù)學活動與音樂、美術、體育等游戲進行結合。讓幼兒在各種活動中不知不覺地學習數(shù)學。如在學習“比較多少”時，我讓幼兒玩“搶椅子”的音樂游戲。當音樂一停，會有一位幼兒沒有坐到椅子，這時，我就引導幼兒用一一對應的方法來比較，幼兒能通過游戲實踐獲得“比較多少”的方法的數(shù)學知識。
二、提供合適的操作材料，且游戲材料的提供要有利于幼兒智力的發(fā)展。
4．提供適宜的操作材料
在數(shù)學游戲中幼兒最主要的作用對象是操作材料，所以在設計游戲時，由于幼兒期的邏輯思維能力處于萌芽階段，概括能力差，我們應根據(jù)幼兒的這一思維特點提供合理的、便于幼兒操作的材料。如：在進行“認識數(shù)字
4、5”的教學時，為讓幼兒正確感知5以內數(shù)量，我為每個孩子準備了一套數(shù)卡、實物印章以及做紙球用的皺紙。孩子們通過“給數(shù)卡排隊做實物卡”、“看數(shù)字做紙球”等游戲，很快就理解了數(shù)字所表示的物體的數(shù)量，體現(xiàn)了材料為數(shù)學游戲服務的宗旨。
5．操作數(shù)學材料促進幼兒智力發(fā)育
幼兒時期是智力發(fā)展的最佳時期，在這個時期促進幼兒智力發(fā)展，能起到事半功倍的效果。數(shù)學教學活動游戲化為幼兒在活動中接觸各種材料提供了條件，幼兒在操作材料進行游戲的過程中，可以認識各種材料的特性，體會物體與物體間的相互關系、相互作用以及事物之間的因果關系，不僅發(fā)展了視覺、聽覺、嗅覺、等各種感官的感知能力，還發(fā)展了幼兒的觀察力。例如在“學習10以內序數(shù)”的教學活動中，我采用了幼兒非常感興趣的“捉迷藏”游戲。小動物們分別躲在10間小房子里，請幼兒把它們找出來，孩子們進行了積極地觀察，并回答出“某某小動物藏在第幾間房子里”，既認識了序數(shù)，又發(fā)展了觀察力、思維力。在操作游戲材料的過程中，幼兒可以探索嘗試多種解決問題的途徑，不斷運用想象和思維，從而獲得了解決問題的各種經(jīng)驗，促進幼兒的智力發(fā)展。
6．創(chuàng)設良好的數(shù)學環(huán)境，增強幼兒主動性
教師還要注意為幼兒創(chuàng)設與數(shù)學游戲活動相適應的數(shù)學環(huán)境，激發(fā)幼兒參與活動的主動性。因此，為了給幼兒提供更多的游戲和自我發(fā)現(xiàn)的機會，我在益智區(qū)放置了各種教玩具，其中有貝殼、小花片、各種印章、各種珠子、各種圖形、操作卡片、數(shù)字卡、點卡、分類盒等等，并根據(jù)教學內容和幼兒的需要及時地進行添加和更換。在區(qū)域中，幼兒可以自由隨意地操作各種材料，通過玩“圖形接龍”、“母雞下蛋”、“會變的數(shù)卡”、“找鄰居”、“小動物住哪里”等游戲進行鞏固和練習所學數(shù)學知識。
三、教師應善于以不同的角色靈活地指導不同性質和形式的游戲。
7．充分發(fā)揮幼兒參與數(shù)學的主動性
教師要正確處理教學活動中的主體與客體的關系，充分發(fā)揮幼兒的主體性。把教學活動從教師在教育目標控制下的對幼兒的施教過程轉變?yōu)榻處熤笇碌挠變褐鲃訉W習的.過程，使幼兒的學習能體驗到游戲的樂趣。幼兒是學習的主體，教師是主導。在幼兒的操作活動中，我一般通過觀察、詢問、交談的形式對幼兒進行啟發(fā)、暗示，進行指導和評價，并及時、準確地進行反饋、調整。
8．教師要扮演不同角色指導幼兒學數(shù)學
在不同形式的游戲中，我們要以不同的角色身份進行指導。在集體進行的游戲中，教師主要起組織與協(xié)調的作用；在小組玩的游戲中，教師起觀察與鼓勵合作的作用；在個別玩的游戲中，教師以觀察為主，并對個別幼兒進行交談與指導；在情景性、娛樂性較強的游戲中，教師一般以角色身份進行組織與指導；在操作性、競賽性的游戲中，教師主要以評價者的身份進行啟發(fā)與發(fā)現(xiàn)。
幼兒園數(shù)學教育應注重啟蒙性，生活化，游戲化，讓幼兒在生活和游戲中感受事物的數(shù)量關系，積累數(shù)學經(jīng)驗,體驗數(shù)學的重要和有趣，體驗運用數(shù)學知識解決實際問題的樂趣，提高學習數(shù)學的主動性和積極性，從而為孩子順利進入小學學習數(shù)學奠定良好的基礎。
音樂教學心得體會7
什么是音樂欣賞呢？有人認為，一個人帶上耳機，聆聽錄音機里的音樂或者是放著音樂，手里拿著小說，嘴里嚼著口香糖，躺在沙發(fā)上，似聽非聽地讓音樂流過就是音樂欣賞。其實，所謂的“音樂欣賞”應該是學習理解的音樂享受。
有的學生告訴我：“我很喜歡音樂，但是我分不出好壞來�！庇械膶W生會說：“我沒有音樂細胞，所以不會欣賞音樂�！庇械母纱嗾f：“我是音盲音癡，所以不懂音樂�！睂W生的這些話，讓我陷入了深深地思索，究竟我們音樂教師應該怎樣引導學生進行音樂欣賞呢？
拿破侖說過：“一曲音樂勝過百回說教”，我們偉大的詩人白居易，聽了琵琶女的演奏后，竟然感動得青衫盡濕，那么音樂到底說了些什么？我們怎樣才能讓學生聽懂這一切 !
下面我結合自己幾年來的教學實踐，談一談音樂欣賞教學的一些心得體會。
一、音樂欣賞教學首先應注意訓練學生有良好的音樂教養(yǎng)。
從開學初，就應該注意培養(yǎng)學生欣賞音樂的良好習慣，這是一種文化教養(yǎng)的重要表現(xiàn)。要教育和引導學生以安定、專注的心情去聆聽、欣賞音樂。要告訴他們，煩躁不安或注意力分散，都是不可能從音樂中得到美感的，也不能真正感受與理解音樂的內涵。要讓學生明白，無論在哪里，無論以什么方式聆聽音樂，都要全神貫注，養(yǎng)成肅靜地聽賞音樂的好習慣。
二、音樂欣賞教學的實施：
1 、唱片、錄影帶的欣賞：我們可以通過錄音、錄像資料將國內或國際著名的演奏家、歌唱家、演奏團體介紹給學生，開闊學生的見聞，擴大學生欣賞的領域。這樣的欣賞能獲得時間與空間上的便利。
2 、示范欣賞：通常由教師在課堂上進行范唱或范奏表演。因為教師的藝術修養(yǎng)與人格，將直接影響學生，所以教師如果要進行范唱或范奏，最好在課前稍加練習，才能在課堂上達到較好的效果。如果能邀請到著名的歌唱家、演奏家或演奏團體到學校來做演唱演奏，作為欣賞課的輔助，也能獲得很好的示范效果。例如 20xx 年 4 月，同安一中在校園藝術節(jié)期間邀請了廈門大學的教授、著名古塤演奏家趙良山老師來校進行“中國民族管樂”的講座，講座進行得非常成功，趙教授精湛的演奏和曲折的藝術人生經(jīng)歷，震撼了學生們，學生的反響熱烈。
3 、學生間彼此的欣賞：學生在課堂上進行唱奏表演，然后彼此欣賞，這不僅是音樂欣賞，也是一種人際關系的教育，對學生自我完成表現(xiàn)的教育，使他們有勇氣表現(xiàn)自己，也能有認真欣賞別人表演的好習慣。
三、有效的音樂欣賞指導法：
1 、注重欣賞氣氛：音樂欣賞的氣氛非常重要。音樂欣賞最好要在隔音設備極佳的視聽教室內實施，教師在課堂上的態(tài)度對學生的影響也極大，所以在欣賞音樂時，教師應保持認真聆聽的態(tài)度，可以站在講臺上或干脆與學生坐在一起欣賞音樂，這樣學生會覺得十分親切，教師也能詳細觀察學生在欣賞過程中的種種反應。
2 、欣賞前的講解：我們再欣賞作品前總要進行樂曲的說明，但這些說明不宜過長，否則可能降低欣賞的情緒，因為即使最優(yōu)秀的音樂教師，無論如何巧妙地說明，也無法充分表現(xiàn)音樂的本身，所以最佳的欣賞途徑是音樂直接讓欣賞者聆聽。
3 、設置欣賞焦點：在課堂欣賞中，不能讓學生茫然地聽，教學過程中應提示欣賞的.焦點，教師研究教材，確定適合學生程度的欣賞焦點，同一首作品，針對不同的學生我們可以設置不同的欣賞焦點，如：
�。� 1 ）這段音樂是由什么樂器演奏的？
�。� 2 ）這段音樂的主題是什么？你能哼出主題嗎 ?
�。� 3 ）這段音樂的曲式結構如何？
4 、身體反應：音樂的要素中最基礎、最重要的是節(jié)奏，身體的反應是把握節(jié)奏最確實的方法。我們可以在課堂上采用以下方法來把握節(jié)奏：
�。� 1 ）以手拍節(jié)奏或用筆指揮節(jié)拍的基本動作；
�。� 2 ）演奏打擊樂器配合樂曲的節(jié)奏等。
5 、描繪樂曲的感受：可以讓學生在欣賞之后，以說、寫、畫、演等形式，描繪出樂曲的感受，如欣賞完藝術歌曲《春曉》后，可以讓學生用簡筆畫、寫短文、配樂詩朗誦的形式來抒發(fā)對春天的熱愛。
6 、欣賞樂曲的時間：有的樂曲完整欣賞很長，這時我們就應當考慮學生的注意力能維持多久，也許高中生注意力能集中久一點，但初中生可能會短一些，所以，不一定所有的樂曲都要完整欣賞，才認為是完成了教學任務。
7 、欣賞音樂的良好態(tài)度：教師在課堂上應隨機培養(yǎng)學生欣賞音樂的良好態(tài)度以及聆聽音樂會的禮貌和習慣。有的學生因為條件的限制，從未現(xiàn)場欣賞過音樂會，但我們可以告訴他們，怎樣做一個文明的觀眾。如在欣賞音樂會時，應注意樂曲進行中不走動，還應關閉一切通訊設備，遲到時要等到樂曲告一段落才能進場，樂章停頓時不能鼓掌，演員謝幕后觀眾要注意有禮貌退場等細節(jié)。
8 、音樂欣賞生活化：除了課堂上的音樂欣賞外，教師應促使課堂上的音樂欣賞得到延伸，得以生活化。因為現(xiàn)在的中學生，每天接觸更多的還是
港臺的通俗歌曲，所以我們音樂教師可以適當?shù)膶V播電視方面的有教育價值的音樂欣賞節(jié)目，推薦給學生，讓學生增加一些欣賞的機會，這也能彌補音樂欣賞課上音像資料的不足。如每年的五一、國慶長假期間，中央電視臺都會舉行全國的歌手大獎賽或舞蹈大獎賽，春節(jié)期間的一系列歌舞晚會等，這些都可以成為學生拓展欣賞的好節(jié)目。
以上我把音樂欣賞教學中的一些心得體會和大家做了一些交流。每個音樂教師對音樂欣賞的教學，都有自己的經(jīng)驗和體會，但不管怎樣教學，都必須以學生為本。我們的欣賞教學應在“普及”上做文章，我們應學會站在學生的角度去考慮問題。我們現(xiàn)在從事的是普通教育，在我們教育的學生中，將來去從事音樂的人畢竟是少數(shù)，而絕大多數(shù)的孩子長大后只能成為喜歡音樂、熱愛音樂的人，所以音樂教育應該為眾多將來不是音樂家的孩子們著想。讓他們在愉快的音樂教學中，自覺主動地感受音樂，自己動手去創(chuàng)造音樂，從而獲得音樂素質的提高、智能的開發(fā)和個性的發(fā)展。
音樂教學心得體會8
小學音樂教學，不是為了培養(yǎng)一個個音樂專家，而是為了使學生獲得一定的音樂素質，從而受到音樂審美陶冶。
音樂欣賞教學就是讓學生聽賞各式各類的音樂作品，整個教學過程就是一個對音樂的感悟過程。主要內容都是針對培養(yǎng)音樂基本素質的感悟性內容。在對音樂的感悟中，對于小學二年級的學生來說，通過教師的引導，來培養(yǎng)學生的音樂感受力，其中包括對音樂要素的感受力，音樂風格的感受力，其中包括對音樂要素的感受力，音樂風格的感受力，音樂情境意象的感受力等。在培養(yǎng)這些感受力的'同時，使學生的人格情操得以陶冶。學生對音樂的這種感受，并沒有過系統(tǒng)的音樂知識的學習和音樂技能的訓練，來自于音樂的熏陶和自我豐富的人生感受對音樂的移情。因此說，音樂欣賞教學中，感悟音樂是教學的核心。
唱歌教學則是通過音樂樂譜的要求來實施的一種主體活動——歌唱，從而在活動中感受、體驗、審視和表達音樂和音樂的美來達到目標的，在活動過程中同時獲得了正確的歌唱方法——一種音樂表現(xiàn)力。唱歌教學有技能訓練內容，諸如吐字、發(fā)聲、音準訓練等，但對這些追求的目標不是專業(yè)要求，而是普及性要求，只要能自然地運用嗓音來歌唱，使個體的歌唱潛力得到一定的發(fā)掘就達到了教學目標。
總之，教學中追求對音樂的感悟，就是要求教學要以培養(yǎng)學生音樂基本素質為核心目標，轉變教學觀念，改善教學方法，從音樂課的特點出發(fā)，教學活動以感悟音樂為核心，"有音樂來培養(yǎng)音樂的耳朵"，使音樂教育真正實現(xiàn)其教育功能，在素質教育中發(fā)揮其應有的作用。
音樂教學心得體會9
蘇霍姆林斯基說：“音樂是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段……”人們愛音樂、孩子們更愛音樂，他們在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活潑開朗的個性，在演演奏奏中感受和表現(xiàn)音樂的美，產(chǎn)生愉快的心情，使身心得到全面的發(fā)展。
小學音樂教學主要包括歌唱、欣賞、打擊樂、律動、音樂游戲等，通過平時的教學，我們不難發(fā)現(xiàn)特別是在欣賞樂和打擊樂的教學中，如果不借助一些教學輔助材料，孩子要理解、表現(xiàn)一些音樂材料是有一定困難的。這時，圖譜就起到了把音樂材料簡單化、形象化的作用；教師在音樂教學中有效地運用圖譜能在活動中有助于提高兒童的理解能力，啟發(fā)兒童在理解的基礎上掌握旋律、節(jié)奏、結構等。那么，如何有效地把圖譜應用在音樂教學活動中呢？
一、在歌唱教學中的效應
能幫助兒童有效的理解、記憶歌詞
理解是學習的鑰匙，所以在對兒童進行音樂教育時，要讓兒童理解學習的內容，才能讓他們積極主動的學習，快樂的參與到教學活動中來。在很多歌曲中，由于歌詞的含義比較深刻，有些不是孩子經(jīng)常接觸的語言，因此如何幫助孩子理解歌詞、有效識記歌詞顯得非常重要。
例：在一年級歌唱教學《星光恰恰恰》中，比如老師范唱完歌曲后，讓孩子說說“你聽到歌曲里唱了什么？”孩子們說出歌詞后，我會及時地出示相對應的圖譜，如“一顆星兩顆星”，我會用星星來表示；“恰恰恰”，用節(jié)奏型來表示，這樣加深了孩子對歌詞的理解和記憶。之后發(fā)現(xiàn)，孩子們和原來相比更容易記住歌詞了，很多孩子也表示這種記憶形式形象而又深刻，即使暫時遺忘了，再借助回憶圖譜中的內容也能很快聯(lián)想到歌詞的內容。而且當學生理解這些圖譜的含義后，在接下來有類似圖譜出現(xiàn)的時候，他們很自然地將知識進行遷移，容易而有趣。
二、在音樂欣賞中的效應
有助于提高兒童的聽賞能力
�。�1）音樂欣賞成功與否，很大程度上取決于兒童對音樂的感受力、理解力和表現(xiàn)力，即兒童的音樂審美能力。因此圖譜起到了決定性的作用。
�。�2）例：在二年級音樂欣賞《獅王進行曲》中，在音樂的.開始部分，是小動物歡迎獅王的一段音樂，我們將這段音樂用粗細不同的豎線來表示，而且?guī)茁暰陀脦讞l豎線，“重音用粗線條，弱音用細線條”，這樣兒童既了解音樂引子的變化，又能了解音樂中強、弱音的變化。在音樂速度很快的情況下兒童容易看清楚有幾條線，說出幾個樂句或者幾小節(jié)了。獅王走路的音樂用獅王的腳印來表示，獅王大吼的音樂用弧形鋸齒，兒童在音樂背景的烘托中，再加上圖譜的幫助就很容易聯(lián)想到音樂表現(xiàn)的情景了。
三、在打擊樂中的效應
能幫助兒童有效的控制節(jié)奏
�。�1）打擊樂教學是小學低段音樂教學的一個重要的組成部分。而打擊樂中最重要的就是要求孩子對于節(jié)奏的把握，但對于低段的孩子來講，節(jié)奏是比較抽象的，怎樣讓孩子理解不同的節(jié)奏，是我們老師感覺比較困難的事情，我們常常會通過機械枯燥的反復練習來進行訓練，從而使教學顯得枯燥、沒有生氣。而運用圖譜，則能很形象地將摸不著的抽象概念演變成形象的圖示。
�。�2）例：在打擊樂《剪羊毛》這個教學活動中。我們分別用圓舞板和鈴鼓來表現(xiàn)歌曲。此時圓舞板就用拳頭來表示，而且還用疏密大小來表示音樂的快慢和強弱；鈴鼓用手掌來表示，這些不同的抽象符號也區(qū)分了音樂性質的不同。就這樣，復雜的節(jié)奏變得簡單化、形象化、生動化了，孩子們也輕松愉快地掌握了這部分的節(jié)奏。
四、能引導兒童何時加入聲部
我們在小學低段歌唱活動中一般只注重為兒童挑選一些旋律動聽，節(jié)奏明快，詞曲結合自然，易于上口，內容與形式統(tǒng)一，有一定藝術性的齊唱歌曲。而較少將各種合作性的歌唱題材，各種藝術表演形式的雙聲部歌曲作為歌唱活動的主要形式完整呈現(xiàn)。主要是雙聲部歌曲的特性決定兒童在學、唱的過程中容易跑調、搶調、跟調等混亂狀態(tài)，對教師來說是一個挑戰(zhàn)。雙聲部歌唱活動，能為兒童提供發(fā)展合作態(tài)度以及合作能力的活動，因此，以合作學習為主體的組織設計方式，是小學低段開展各種合作性歌唱教學活動的重要組織方式，它可以為兒童提供更多更好的享受交流合作愉快的，提高交流合作水平的歌唱實踐機會，為以后的合唱奠定基礎。
如，在上三年級歌曲《柳樹姑娘》前，我準備了背景圖、大圖譜以及小圖譜，活動中，我先利用大圖譜來學習歌曲的第一聲部，在用小圖譜來學習歌曲的第二聲部，吸引、調動孩子來參與活動，并通過擺一擺、看一看，使孩子們從中理解了歌詞，記憶了歌曲。對于第二聲部的切入，孩子們不能很好地把握節(jié)奏，所以在活動中我利用圖譜來提示孩子，被分成兩部分的孩子一看就能很好地演唱歌曲了，在輕松自如的過程中學會了合作性的雙聲部演唱，也為以后的合作演唱打下基礎。
五、能幫助兒童有效的表現(xiàn)歌曲的獨特演唱風格
不同的歌曲，它內在的性質和所要表現(xiàn)的情感是不一樣的，即使在同一首歌中，不同的段落也可能存在著不同的性質。比如有的歌曲或段落是抒情性的，那么就要求用柔美舒展的聲音來表達，而有的是輕快活潑的，歌唱時則要強調歡快、跳躍、而且有節(jié)奏感。傳統(tǒng)的教學往往以單調講解記憶和說教以及老式的跟唱教學引導孩子把握歌曲情感，理解歌曲內容。這樣的學習不僅老師累，孩子更累。
而如果以具體形象的圖譜形式呈現(xiàn)給孩子，看到圖譜他們可以馬上反應出歌曲所要表現(xiàn)的情感。
如：在《老鼠畫貓》教學中，這首歌曲中有一個很特殊的音樂符號，就是滑音。于是設計小老鼠圖譜時，我們把小老鼠的尾巴夸張地往上翹，活動時孩子們一看到翹翹地尾巴等圖譜就開心的笑了，有的還笑得捂住了嘴巴�？梢娡ㄟ^圖譜，孩子已經(jīng)充分地感受到歌曲詼諧幽默的曲風了，而翹翹地尾巴同時也提醒孩子在演唱到小老鼠時，聲音要往上滑，也就是這樣孩子們輕松地演繹了詼諧、幽默。這樣的教學方式比起單調的講解記憶有趣的多，兒童能創(chuàng)造性的通過自己直觀形象的觀察圖譜理解感情、處理感情。
音樂課堂不應該僅僅是聽覺的感知活動，而應是多種感知協(xié)同活動的感知活動。圖譜的正確運用，對于兒童音樂的感知活動起到了支持和強化的作用。以圖譜為手段吸引兒童主動投入到音樂活動中，幫助兒童體驗和感受音樂，感受音樂活動中的快樂，激發(fā)兒童獨特的想象力、創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。因此我們必須合理、有效地運用圖譜，從而達到提高兒童整體素質的目的，真正的充分發(fā)揮圖譜在歌唱活動中的有效作用。
音樂教學心得體會10
前幾天聽了一節(jié)六年級的音樂課，課的內容主要是以欣賞為主：了解作曲家莫扎特的生平，聽賞其作品鋼琴獨奏《土耳其進行曲》。這節(jié)課我自己上過很多遍，教學時也曾挖空心思，盡量采用最恰當?shù)慕虒W方式，一直自以為教學效果也還過得去。但聽完這節(jié)課后，反思自己的教學狀態(tài)，便發(fā)現(xiàn)了課與課之間的差距。究其根本，原因還在教師身上。又一次深刻地發(fā)現(xiàn)：教師本身所具備的音樂素養(yǎng)，在音樂課堂中對學生的影響是至關重要的！
莫扎特相對來說是比較有名的作曲家，是個音樂神童，其作品的影響力深遠，應該說學生在上這一課之前對該作曲家就有一定的認識。教師要做的是在學生原有的認知基礎上，通過聽辨其音樂作品，熟悉他的作品風格。如果能夠通過對作品的分析，掌握他的創(chuàng)作風格，也就能進一步地深入了解這位樂壇偉人對音樂的貢獻。這對教師本身就是一種挑戰(zhàn)。因為這需要教師具備相應比較廣博的專業(yè)知識，不是照本宣科，而是內化為教師自身的素養(yǎng)，在課堂上面對學生，敘敘道來；而不是含糊其詞，連自己都說不清、道不明的東西，怎么可能通過教學再反饋給學生呢？
在這節(jié)課上，教師采用了比較新穎的方式進行導入，吸引學生的注意力，提高了學生的.興趣：從聽六年級大部分學生都比較熟悉的流行歌曲S.H.E的《不想長大》入手，過渡到聽莫扎特《g小調第40交響曲》片段，讓學生產(chǎn)生濃厚的興趣：咦，這么好聽的旋律是哪位作曲家創(chuàng)作的呢？當介紹說這就是著名的音樂神童莫扎特的作品時，學生恍然大悟，急切地想要知道更多的有關作曲家的知識。導入的成功和教師課前對教材的深度挖掘有著密切聯(lián)系，也和教師本身對該作曲家作品的熟悉程度有關。接下來是教師對作曲家的簡介。教師對該作曲家非常了解，對他的許多生平佚事都是信手拈來，娓娓道出，如數(shù)家珍。平和、樸實的語言方式，讓在座的學生感覺到：自己已經(jīng)和作曲家靠得很近，仿佛作曲家就在自己的面前。
如果說前面都是對作曲家的總體描述的話，那接下來教師對作品的示范演奏則起到了畫龍點睛的作用�！锻炼溥M行曲》是一個鋼琴獨奏作品，要將作品完美地演繹出來，需要一定的鍵盤演奏技巧。這個作品一般教師也能彈，可是如果要求教師在音樂課上進行示范演奏，恐怕能做到的不多。課堂上給學生聆聽的作品要有一定的完整程度，應該給學生帶來美的視聽享受，所以對演奏的技能要求比較高，一般有過硬演奏技能的教師才敢去嘗試；心虛一點的，就怕砸鍋，所以輕易不敢嘗試，包括我自己。所以當本課教師以自己并非完美無缺的示范演奏，讓學生體驗到身臨其境的聆聽時，我感受到了一種震撼！
在分段欣賞時，教師采用了范奏方式，和學生進行著最直接的交流，讓學生進一步體驗到了作品形象的栩栩如生。當某個樂段的感覺不是很明朗時，教師立刻通過彈奏讓學生分辨，并當場討論，得出結論。和單純的聽錄音相比，本課聽賞的效果無疑是最佳的。盡管教師的彈奏中也有錯音，但沒有關系，樂曲的風格盡顯，其當場演奏的效果似乎是讓學生參與了一次小型的音樂會，既培養(yǎng)了學生對音樂的鑒賞能力，又讓教師在學生心目中的形象更加高大起來。
其實，在每一節(jié)課音樂課上，教師的親力親為都對學生有著非常深刻的影響。范奏給學生帶來的是直接的視聽感受，而范唱則讓學生接受到比較規(guī)范的演唱方式。學生可以直接地用模仿來學習聲音的表現(xiàn)，感受音準、節(jié)奏的準確，甚至情感的表達。一個會唱歌的老師往往會帶出一大批會唱歌的學生；而一個會跳舞的老師，他的學生也許肢體語言就很豐富。難道這些不是恰好說明了教師行為的影響力嗎？如果音樂教師能在課堂上展示其較高的音樂素養(yǎng)，也許，學生也會感受到：我們的音樂老師可真行！學生會從對老師由衷的欽佩開始，逐漸受到老師的影響，被教師的學識魅力、教學魅力所折服，而愛上音樂課，乃至于也愛上音樂。
音樂教學心得體會11
我是一名音樂教師，雖然沒有華麗的語言，沒有豐富的文采，但是作為一名新老師，我有滿腔熱血。我認為作為一名音樂教師，不僅要教孩子們唱歌，更重要的是教會孩子們面對困難與挫折的時候，能夠自信、樂觀面對！
當老師曾經(jīng)并不是我得夢想，因為我還想出去看看外面的世界長什么樣子！歷經(jīng)四年我終于定下心來，想要好好學習一次，考上老師，有個穩(wěn)定的生活，于是我選擇報了班，歷經(jīng)千辛萬苦，經(jīng)過層層選拔，終于走到這一天，這個暑假過得特別漫長！25號了，今天教育局為我們準備為期三天的培訓課，除了領導們?yōu)槲覀儌魇诮?jīng)驗，還有一些優(yōu)秀教師給我們分享好的教學經(jīng)歷，讓我感受頗深。雖說以前也實習上過課，但是回想起來真的欠缺太多太多實踐性知識，有很多的不足。
在這一次培訓當中讓我印象最深的是慎老師伴著音樂給我們講的每一段經(jīng)歷，每一個孩子，每一個家庭，同時也感動了很多的新老師，雖然我不是大山里的孩子，但我知道作為孩子其實他們想要的并不多，簡單的生活，和諧的家庭，健康的身體；但現(xiàn)實并不總是那么的完美，很多外在因素影響著他們的成長。作為有經(jīng)驗的老師，他們的做法是因材施教，通過家訪去了解每一個孩子，針對每個孩子的性格來進行疏導，從關心到得到孩子的信任再到慢慢和孩子們成為好朋友，從而改變一些孩子不良的現(xiàn)狀！曾經(jīng)本來也有一次可以進特教授課的機會，但心中無數(shù)的忐忑不安，因為我從來沒有接觸這些孩子，由于一些外在原因沒有去。但是我知道那里的老師一定非常有耐心，有愛心，聽了這趟特教課，我仿佛可以看到他們授課的艱辛和無奈，也看到了他們因為孩子的一個點滴成長感到無比快樂！孩子們的一個簡單的.動作、眼神影響著老師；他們的一句話問候，一個擁抱又溫暖著老師。在老師的課中我感受到了平凡的快樂，不需要物質、不需要金錢的快樂，快樂的讓人羨慕！最后一天的最后一節(jié)課，老師親切的問候了我們，同時為了給我們提前打個預防針，不光給我們看了修水美麗的風景圖片，一些學校的整體圖片，還講到很多，讓我最深刻的一句是“每年都有人昨天入職，今天離職”這句話一說完所有人都笑了，并且說到，我希望那個人不是你們。那個時候我感覺或許是大家享福享太多了，突然太苦了就不適應，而我，從小農(nóng)村長大的孩子，或許我會不一樣呢！
正所謂不忘初心，方得始終！作為老師走上三尺講臺教書育人，走下三尺講臺為人師表。做新時代的教師，要做到對自己擁有一顆平凡心，對工作擁有一顆事業(yè)心，對學生擁有一顆責任心和愛心。做新時代的教師，我認為要有無怨無悔為工作奉獻的精神。只有不斷勤奮上進，把學習當作自己的工作乃至生命中不可缺少的部分，才能適應時代要求。每一位教師都應不斷充實自己、更新自己，教到老，學到老，一步一個腳印，把教育視為藝術，扎扎實實學習研究教育規(guī)律，反復琢磨，精益求精，強化創(chuàng)造意識，在傳授知識上努力探索，創(chuàng)造新的教學思路、教學方法、構建新的教學模式。教師是太陽底下最崇高的職業(yè)。做新時代的好教師，就是要讓祖國的花朵成長成才；做新時代的好教師，就是要讓社會主義的接班人奮發(fā)向上；做新時代的好教師，就是要讓每一個學生為實現(xiàn)中華民族的偉大復興貢獻力量！
音樂教學心得體會12
暑假參加了中國奧爾音樂教學法的培訓，這也是我自大學畢業(yè)后第一次參加這種教育性質的培訓，從事音樂教育工作兩年來，自認為在音樂教育這條路上才邁開我的第一步。從我第一次上講臺，不知音樂課從何講起,胡亂的東拼西湊完成一節(jié)課，到拿到優(yōu)質課的第二名.感覺自己已漸漸步入正軌了，初步了解音樂課的模式.然而,這次學習奧爾夫音樂教學法課后，卻發(fā)現(xiàn)音樂課的模式遠不像我想像的那樣一架鋼琴、一臺錄音機、老師穩(wěn)站講臺，學生端正坐好就算是一節(jié)音樂課，這仍然是在傳統(tǒng)音樂課的模式中徘徊，不利于學生興趣的激發(fā)，禁錮了學生的創(chuàng)新思維。
奧爾夫音樂教學法的創(chuàng)始人是德國著名作曲家,音樂教育家卡爾·奧爾夫。奧爾夫音樂教育體系在二十世紀流傳甚廣，對世界音樂教育產(chǎn)生了重大的影響。它在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體，而將三元素緊密連接的核心要素便是節(jié)奏。節(jié)奏是音樂的骨架，但很多音樂教師認識到這點卻不知如何去上好這節(jié)課，以至于一講到音樂理論的東西，學生就會感覺音樂課沒有趣味，老師講得沒勁，學生也不愿意聽。但是這次培訓后，讓我從中感受了許多新鮮的東西，從而開始思考自己的教學方法。
一、聲勢
身體原本就是一件樂器。我們知道嗓子可以用來唱歌，然而除嗓子外，人的手、腳、腿、頭等都可以做樂器，不但如此，還有高低音的區(qū)別。如，捻指可以是高音，因為聲音集中，響亮；跺腳可以是低音，聲音厚實，還有拍手拍腿等，奧爾夫音樂教學法把這些聲勢加進來，沒有太多的技巧，或理論性的東西，確給教學增添了許多色彩，學生在課堂上完全沒有難度的可以做到，并且還能湊成一個多聲部出來。在奧爾夫音樂教學中，聲勢用得非常多，如：節(jié)奏訓練，用聲勢伴奏——做固定音型，為奏樂的準備，為學習曲式結構的練習。聲勢的練習也是學習打擊樂器的鋪墊，基礎。當教師開始用聲勢引導學生時，那他也開始了節(jié)奏的.訓練，無形中讓學生在玩的過程中學到了知識。我們強調將理論的東西淡化，轉為實際操作，這樣更有利于學生提高音樂興趣。
二、即興創(chuàng)編
奧爾夫音樂教育強調讓學生自主參加音樂活動，而不是一味地觀看或聽。通過學生自由的，自主的設計音樂活動才能真正體驗、感受音樂，才會從中有效地達到音樂的教學目的。如在探索聲音課堂上，安吉麗婭老師風趣的表演了一段聲音戲劇，讓我們開懷大笑了一陣，但是我們從中很快知道了聲音的魅力，接著她從中選五個人到臺上盤腿坐下，每人心中想一個聲音，如嗡嗡，喵喵，哎呀，哦，啊等等，但是聲音不能與別人相同，而安吉麗婭則當起了樂手，每拍一個人的頭時，就會發(fā)出一個聲響，連續(xù)的按節(jié)奏拍的話，就成了一曲美妙的樂曲。這個游戲讓大家都想躍躍欲試，老師說光只有聲音不行，還要有情節(jié)。于是大家七八個人一組，自己分工，一些人做聲響，一些人表演。展示時，每一組都表現(xiàn)的超乎想像。三打白骨精，嫦娥玉兔，臘筆小星都搬上了舞臺，用自己的聲音和動作表演了一幕幕精彩紛呈的故事。在這堂課中，老師并沒有告訴我們應該如用聲音，這個聲音應該表現(xiàn)什么，如何適當?shù)募尤肼曇簦菍W生自己去想像去創(chuàng)編。得到的效果卻極佳。
三、打擊樂器
奧爾夫音樂教學法中的打擊樂器是一大特點，因為它強調了節(jié)奏，所以打擊樂器占有很重要的位置。打擊樂器分為鼓類，木質類，金屬類，散響類。這四種打擊樂器構成了奧爾夫打擊樂合奏的基本編制，一般與身勢對等的是跺腳——皮革；拍腿——金屬或木質；拍手——木質或散響類；捻指——散響類或金屬類，構成四個基本聲部。在《春節(jié)序曲》、《鴨子拌嘴》中，李妲娜老師把這些打擊樂器運用的淋漓盡致，前一曲突出了喜慶，熱鬧，所以盡量將鼓和鑼來烘托氣氛，而在第二曲中則把原曲改成了回旋曲式，加入了ABC三個插部——引子、嬉戲、尾聲，A+B+A+C+A+D+A，而這三個部分都用小镲表現(xiàn)出來，同學們的表演贏得了大家的一陣陣掌聲和笑聲。當然，這些對于小孩子來說會有點難，但是這種教育方法確實能將音樂課變得靈活，形式多樣。
當然，奧爾夫音樂教學法對于中國音樂教育現(xiàn)狀來說不能說全盤吸收，有些東西運用起來很困難，就像打擊樂器，如多學�？紤]到經(jīng)費問題，不能提供相應的條件，但是其中許多的教學方法是我們應該學習和借鑒，從而更好的發(fā)展中國的音樂教育。
音樂教學心得體會13
我們都知道：中小學生生性活潑好動，表現(xiàn)欲特別強，富于幻想，敢于創(chuàng)造，而音樂活動的設計的出發(fā)點正是使學生不受約束完全出于內心感受、內心需要。它能使學生大膽地、無憂無慮地在音樂的天地中表現(xiàn)自己，充分地調動了學生學習的積極性、主動性、興趣性，大大增強了學生的參與性。
因此，音樂課堂活動的開展能夠開發(fā)中小學生的想象力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力，有利于培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維，開放學生的`智力潛能，使學生成為具有創(chuàng)造力的開拓性人才。在中小學音樂教學過程中，每一次音樂活動又是一項多種感知器官協(xié)調工作的感知活動，能激發(fā)學生學習興趣、提高學生的學習主動性，音樂課堂活動體現(xiàn)了中小學生新課程教學理念，以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力，面向全體學生，注重個性發(fā)展，重視音樂實踐，鼓勵音樂創(chuàng)造，提倡學科綜合，弘揚民族文化，理解多元文化，完善評價機制。
音樂課堂活動教學模式的建構體現(xiàn)了全員參與，師生互動，合作交流，自主探究，創(chuàng)新求異等基本理念。
音樂教學心得體會14
自從第一次上了音樂鑒賞課，我就對這門課很感興趣。無論是老師的授課方式還是音樂本身，對于老師所講的內容，我都覺得受益匪淺。以下內容是為您精心的音樂課心得體會，歡迎參考！我從小喜歡聽音樂，每當自己生活中遇到不開心的事情時，拿起MP3或者手機帶起耳機聽一首輕松愉快的歌曲，沉浸在放松的氣氛里，自己的心情機會慢慢變得平緩放松，心中的郁結能在音樂中消散。我喜歡音樂，喜歡一個人伴隨著輕輕的音樂靜靜的躺著的感覺，音樂是個奇妙的殿堂。在大學生涯中的最后一次選修課中，我選擇了大學音樂，沒有什么特殊的原因，只因為我喜歡音樂。在音樂中，我可以達到忘我的境界，忘卻一切煩惱與憂愁。在一個學期的課中，老師給我們講述了很多有關音樂方面的知識，也讓我們欣賞了眾多樂曲。通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學習之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術修養(yǎng)也得到了很大的提高。
在學習《音樂欣賞》課前，我對音樂的認識更多是在流行音樂方面。之所以更關注流行音樂，是因為它的語言生活化、節(jié)奏明快、貼近生活、易于接受。比如周華健的《朋友》講述的是朋友之間的友情；筷子兄弟的《父親》描述的是父子的感情，流行音樂更容易讓人接受。而對于其它方面的音樂，我則是一知半解，以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我喜歡當今的流行音樂，我對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中華民族音樂家的姓名。通過這一學期的學習，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人。我被吸引了，我國民歌浩若煙海無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗，體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。
民族音樂風格上地區(qū)差異而不同，這也是它們的魅力所在，因為只有這樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認為還是音樂元素的多元化。這學期的大學音樂課使我開闊了眼界，在音樂課上，我們是以“聆聽”的方式進行學習的，聆聽是溝通的開始。在整個學習過程中，我覺得老師的角色像是一個導游，引導著我們直接面對音樂，體驗音樂，同時也給我們留有想像的空間，這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。在課上，我們都欣賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲、圓舞曲、小夜曲、歌劇、舞劇等等......
自從第一次上了音樂鑒賞課，我就對這門課很感興趣。無論是老師的授課方式還是音樂本身，對于老師所講的內容，我都覺得受益匪淺。經(jīng)過一學期的相處和學習，在音樂方面我也略有所知，了解不同音樂的發(fā)展史。無論是古代音樂，還是流行音樂，以及中外藝術歌曲，經(jīng)過老師的介紹，我們也了解了很多。不像以前總是很盲目的去聽歌，根本什么都不了解，一味地追求流行音樂，把很多經(jīng)典的音樂遺忘了。
音樂鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，很喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及溫柔，對我們的理解和愉悅的生活態(tài)度。3節(jié)課120分鐘的課，老師總能帶動大家的聽課興趣，每堂課給我們講許多有意義的內容。這也是唯一一門可以讓我聚精會神連續(xù)聽三節(jié)的課。第一次聽課時，就喜歡老師上課，在老師的推薦下，我欣賞了很多著名曲目。
在課上，看到老師展示的我們這學期要欣賞的多到數(shù)不清的音樂曲目，我頓時產(chǎn)生了一股滿足感，欣賞這么多曲目，不怕音樂素養(yǎng)提不高�？僧斘艺嬲_始學習如何欣賞音樂，并慢慢體會到音樂欣賞的精髓時，我發(fā)現(xiàn)最初的我，真的是個庸俗的人。在老師介紹的民族歌曲里我印象最深的要數(shù)《月光下的鳳尾竹》，月光下的鳳尾竹是一首著名的傣族樂曲，以葫蘆絲演奏的版本最為常見；后燕妮、關牧村等也演唱過該曲目的歌唱版本，其他樂器也有過演奏。此歌曲比較容易演唱，只有一小段是比較難唱的。且有許多舞者將其改編成優(yōu)美的舞蹈，尤其是優(yōu)雅恬靜的傣族舞，風韻十足。你聽，竹林中傳來了陣陣葫蘆絲聲，淡淡悠揚。美麗的姑娘輕倚在鳳尾竹旁，清澈的雙眸中流露出期待的目光。月光斜灑在她的衣裙上，
把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上。樂聲漸漸輕靈飄逸起來，姑娘起身來到水池旁，在月下忘情的輕舞著、旋轉著，波光中疊映著她曼妙的身影，月光下裙擺也輕輕飄揚落寞的斜倚在鳳尾竹旁吹奏起情歌，眼前生出心上人飄逸輕靈的舞姿，著一縷花衣，似一個精靈，在月光下瀉一地旋轉的身影，竹林的小徑上。微風輕拂鳳尾竹，遠看像一層綠色的霧在舞動，竹樓里美麗的阿妹正深情的凝望窗外，竹樓外癡情的阿哥愛慕的葫蘆絲聲，在靜謐的夜晚愈加纏綿，彼此正傾訴著心中的愛戀�！对鹿庀碌镍P尾竹》描繪了一個優(yōu)美的意境，讓人沉迷其中！
通過本學期對音樂鑒賞課的學習，我對音樂的思想認識提升到了一個新的境界。從前，我只是喜歡聆聽音樂，享受音樂給心靈帶來的那份愜意和舒心�，F(xiàn)在，我認識到，音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊含了豐富的思想，同時又是生活的真實反映。一個學期下來，我不僅聆聽了各種各樣的音樂，有古典派的，浪漫主義派的，遍及世界各地，也學到了不少音樂知識。所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達人的所思所想，是人們思想的載體之一；是有目的的，是有內涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷；它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。音樂欣賞是人們感知、理解音樂，體驗音樂情感的一項音樂實踐活動。社會生活中處處有音樂，欣賞音樂已成為人們精神生活的一項重要內容。而大學開設音樂課的目的也在于通過欣賞古今中外名曲名段，擴大學生的音樂視野，培養(yǎng)他們對音樂的感受能力、想象能力、理解能力和鑒賞能力。在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學習之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術修養(yǎng)也得到了很大的提高。
在這課程的學習過程中在一定程度上了解了中國的古典音樂，體味到了中國古典音樂的美。笛聲的清脆，簫聲的深沉，琵琶的錚錚之音，這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙，體味到古典的魅力所在。中國的古典音樂是以五音--宮商角徵羽為基礎的，中國古代的音樂大家創(chuàng)作了中國獨特的音樂形式。如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統(tǒng)的樂器我國的音樂大家創(chuàng)作了優(yōu)秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經(jīng)典。在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統(tǒng)文化的了解，增強了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的熱愛之情。老師為了讓同學們更多地了解音樂這片無邊的海洋，決定讓大家分組并選擇主題進行ppt展示，我們小組合力一起收集資料，在收集過程中我進一步的感受音樂的魅力和遼闊，漸漸地，在那一首首音樂片段中我越發(fā)愛上了音樂。音樂真的可以說是上帝賜予我們的福音。她既可以借助歌曲的詞表達出人類情感，也能夠單純用旋律的琳瑯之音締造天籟。
音樂課已經(jīng)快要結束了，在此感謝老師的專業(yè)知識的傳授，使我從簡單的聽歌這樣膚淺的理解到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的轉變。通過大學音樂這門課，我學習到了有關音樂的基本常識，在老師的教導下，我懂得了如何去欣賞，如何去鑒賞，并深深的感悟了音樂不僅能歌頌人物，描繪景色，還能對人的喜怒哀樂進行描述，激發(fā)我們的激情，對人或物的諷刺等等。這些都可以通過音樂完美展現(xiàn)出來。現(xiàn)在我學會了如何去鑒賞欣賞音樂，在以后的生活中，我將在音樂的音符中過得更加多姿多彩我相信，伴隨著社會的發(fā)展與進步，音樂在人們的.日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，必定將會更受我們的歡迎。 音樂是世界是所有聲音的詮釋，是生活的調味劑。沒有音樂世界將枯燥無味，生活將死氣沉沉沒有活力。音樂豐富了我們的生活，陶冶了我們的情操！學習了這門課我明白了音樂的魅力，或許是這樣：我們不一定要成為音樂家，但是要懂得怎么樣去欣賞也音樂！總而言之，大學音樂這門課程提高了個人的素質和修養(yǎng)，并且對音樂欣賞有了進一步的了解！
隨著課程改革的不斷推進，我們深刻感到(音樂標準)中關于音樂課程價值理念的表述，課程總目標的建立：以及要求從“感知與鑒賞”、“表現(xiàn)”、“創(chuàng)造”、“音樂與相關”四個領域構建教學內容和標準，是強調了學生經(jīng)驗與學科知識與社會發(fā)展三方面內容的整合，表明了突破傳統(tǒng)上以(學科知識)教材為中心的舊格局，上升到一切從學生的需要和發(fā)展為出發(fā)點，培養(yǎng)學生藝術能力和人文素養(yǎng)整合發(fā)展的新局面。
一、課改帶來的驚喜是什么：
1、教學理念的滲透。以音樂審美為核心，以培養(yǎng)學生興趣音樂為動力，遵循聽覺藝術的感知規(guī)律，突出音樂學科的特點。因為音樂是聽覺的藝術，聽覺體驗是音樂學習的基礎，教師聲情并茂地演唱、學生的齊唱，對唱，領唱、小組唱、聽錄音機中的對歌曲不同處理的合唱等等，都是圍繞“聽”(聽覺的體驗)這個中心來進行。引導學生參與聽覺體驗這個音樂教學中心環(huán)節(jié)，讓學生通過聆聽深刻地感受到歌曲的美妙，學生就會有了學習歌曲的欲望。
2、教師角色的轉變�！耙魳方逃⒉皇且魳芳业慕逃�，而首先是人的教育。”建立起良好的師生關系，師生間互敬互愛，給彼此建立一種健康，向上的學習與合作的氛圍，對課堂教學無疑是積極的。音樂課上老師關注不只是音樂知識和技能，而是幫助學生主動參與音樂實踐，提高音樂感知和鑒賞能力，拓展音樂綜合文化視野，從而形成對周圍世界和自己的一種積極而理智的，富有情感審美的探索、創(chuàng)造的態(tài)度與方式。因此在這樣的認識的前提下的教學老師和學生都比以前愛上音樂課，學生能夠積極主動參與音樂實踐活動。在整個教學活動中，我們欣喜地看到教師與學生走到一起，教師以組織者、參與者的身份出現(xiàn)在學生之中，對于學生回答的各種答案始終面帶微笑，讓學生能大膽地發(fā)表自己的具有獨特的看法，因為音樂不追求統(tǒng)一答案，音樂盡量不結束真理。教師既是出色的導演又是忠實的觀眾，將自己對作品的理解、要求學生掌握的音樂知識通過教學活動不知不覺地讓學生接受。
3、以生為本，重視學生音樂能力和綜合素養(yǎng)的整合發(fā)展。學生學習方式的改變、教師對學生資源的合理開發(fā)。教師不是全才，更不是完人，學生也不可能可能永居老師這下，面對飛速而來的多種媒體，學生受教育的范圍已不僅僅局限于學校課堂，為此我們的課堂應該及時改變教學模式，讓課堂不公成為學生學習的場所，更是學生展示自己能力才干的天堂，這節(jié)課中讓學生用自己喜歡的方式自由學習，教師從中傾聽、觀察、隨后根據(jù)學生的學習情況作出判斷，借助小組活動，學生資源開發(fā)通過通過小組的學習活動可以得到很好的體現(xiàn)。每個小組成員能力各有高低，小組學習可以幫助他們取長補短、互幫互助，更有利于學生的交流合作�！氨憩F(xiàn)”是實踐性很強的音樂學習領域，是學習音樂的基礎內容，是培養(yǎng)學生音樂表現(xiàn)能力和審美能力的重要途徑。本節(jié)課利用了有效的教材資源，運用了多樣的學習方式，為學生提供各種音樂實踐的機會，充分調動學生的學習積極性，充分發(fā)揮學生的潛能，讓學生在實踐中學，在實踐中用，在實踐中學習思考，學會汲取，學會總結，最終將知識的獲取過程自覺轉化為一種實際的學習能力�？傄詾閷W生隨著年齡的長大，自我表現(xiàn)的意識，對成功的體驗，沒有年齡小的學生強，孰不知，只要給他們機會，給他們時間，他們比任何時候都喜歡將自己的才能展示出來，這是始料未及的，面向全體學生，發(fā)展學生的個性，大膽放手展現(xiàn)自我，課堂氣氛活而不亂，學生的小組合作，交流配合，讓聽課老師都深受感染，這是這節(jié)課最亮的閃光點。達到了讓學生興趣音樂先讓其喜歡上音樂課的目的。
4、為貫徹新音樂課改的精神，音樂教研、音樂培訓等活動出現(xiàn)前所未有的活躍，多層次多形式的教研培訓得到廣泛的發(fā)展，一年來，我們分別在實孝二實孝城孝五中、六中、七中、梅仙中學、聯(lián)合中學、坂面中學組織開展了全縣性的及片區(qū)性的音樂課改課堂教學活動；召開了課改階段性小結會議；舉辦了全縣音樂課改實驗教學設計評選活動；教學課件評選活動；優(yōu)秀論文評選活動；成立了縣中小學音樂教育教學研究會；組織部分音樂課改教師培訓班；各中小學分別舉辦了觀摩教學、教學研討。
二、教材教學建議
(一)重視歌曲教學方法的研究。三年級要打好歌唱(獨唱、合唱)基礎，良好的習慣和技能要建立起來，課前要充分備好每首歌曲；教學中要采用模唱、接唱、對唱、編唱、表演唱的方式訓練學生的齊唱、合唱；要以審美體驗為核心，在歌唱內容和內涵的感悟和審美。 (二)要以生為本，大膽調整教材歌曲內容，動聽的歌曲應該讓學生多體驗；不好聽的，建議不唱，選擇課本外好聽的歌曲，盡量使學生保持對歌唱以及對音樂的興趣。
(三)欣賞教學是培養(yǎng)學生感知與鑒賞能力的主要途徑，也是幫助學生拓展綜合文化視野的重要組成部分，我們要重視上好每一課的欣賞教學。如何上好，提出幾點建議：1、圍繞主題，安排有歌唱和聆聽的內容(演唱春天歌曲，欣賞春天的音樂或景象，或者跳春天的舞蹈)，避免只有聽樂說樂的單一、枯燥現(xiàn)象。實際表明，在動中欣賞音樂效果更佳；2、要采用情感體驗和理性分析相結合的欣賞教學方式(教材已有明顯要求，如聽辯樂器的音色變化、人聲與器樂聲的不同藝術形態(tài)、旋律的起伏發(fā)展特點，并能以肢體動作或者語言表達相應的感受和理解)，才能使學生較深刻領悟音樂的內蘊和風格；3、要根據(jù)音樂作品內容引導學生從音樂入手，探討相關文化和民俗(為什么遼闊的草原會產(chǎn)生牧歌；為什么山歌與小調的歌聲不同)；4、要多采用對比鑒聽的方法，讓學生在多種音響的對比中，豐富情感體驗、提高鑒賞能力(如，“牧歌”有多個演繹版本，小提琴、童聲合唱、成人混聲的都讓學生對比聆聽，體會更豐富)。
(四)、“編創(chuàng)與活動”的教學是音樂教學的重要任務要把創(chuàng)編活動貫穿于各個教學過程中，加強對學生音樂創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)，因為，音樂創(chuàng)造性活動是審美的主要形式，音樂教學脫離創(chuàng)造性活動就失去了生命力。在一、二年級已形成一定的節(jié)奏感的基礎上，要加強多聲部節(jié)奏練習(朗誦的、打擊樂的、聲勢律動的、合樂拍手、跺腳等)。同時也要關注聽唱、聽辯
、編唱、即興旋律接唱和模唱。課本中提供各種內容和教學要求與方式，要盡量完成課本要求，除了按課本的方式，建議大家要設計和編排激勵學生學習和促進提高的教學方式與手段：1、節(jié)奏和旋律接龍、開火車；2、聽旋律短句接唱尾音；3、按提供的唱名(音符)即興編唱短句；4、師生共同創(chuàng)編歌曲(搖籃曲、進行曲)5、旋律創(chuàng)編：(1)加減音符；(2)改編歌曲，如，加上朗誦、拍手、律動等。 (五)“表現(xiàn)”是音樂教學活動最基本最主要的形式是學生價值取向的反映形式也是教師實施教學方式、策略、評價的依據(jù)。從各個版本的教材中，都能感到，對于各類音樂學習都有提出具體的音樂表現(xiàn)的要求和做法(如，藝術教材有：歌唱表演、聆聽表演、律動表演)。對此我們要重視“表現(xiàn)”的研究，新的音樂課標在“表現(xiàn)”領域提出具體的要求，說明了一切音樂教學活動都離不開“表現(xiàn)”。都應該是邊學習邊表現(xiàn)，特別是音樂雙基的學習更要求在表現(xiàn)中落實。大家知道音樂是實踐性很強的學科，必須在玩中、動中展開教學，表現(xiàn)“比”玩、動“從本質上講，要求更高，如果是沒有質量盲目的活動是無意義的�！北憩F(xiàn)“應該是學生將自己的音樂經(jīng)驗、見解、感受通過一定的音樂技能技巧表達出來，是有技能含量的。換言之，在”表現(xiàn)“中學習才能進步。既：欣賞、唱歌、編創(chuàng)、奏樂、識譜都應該在表現(xiàn)中進行。建議：1、學習常規(guī)要加強，養(yǎng)成愛表演的良好習慣；2、重視節(jié)奏、律動、聲勢表演的訓練，訓練以及會表演的能力，以及較深刻感受音樂文化提高審美能力建立基本素質(簡單的踢踏舞步就能反映出藏族、蒙族、維吾爾族舞姿和不同和民俗文化的不同)；4、歌唱教學除了要聲情并茂，表演也要同步跟上。
三、課改存在的問題及音樂教師的反思：
(一)存在問題：培養(yǎng)時間短，對課改理念不透徹，無法將理念帶入課堂教學，僅僅是流于形式；存在教師對課改缺乏熱情、主動。 (二)音樂教師的反思：
1、因地制宜、因陋就簡、因材施教、因勢利導，發(fā)揮音樂教育教學優(yōu)勢，體現(xiàn)音樂課堂教學的人文特征。音樂教學的人文特征與其他人文學科不同的是：在音樂要素的探知、音響感受以及歌唱、奏樂等表演活動中發(fā)現(xiàn)音樂獨特的藝術形態(tài)：和諧、優(yōu)美、歡快、激昂并從中獲得語文學習、美術學習不可替代的審美和情感體驗。根據(jù)這樣的理解，教學中教師應該充分挖掘音樂作品的藝術和文化價值，盡量向學生傳遞優(yōu)美、生動和多樣式的音樂，如a老師的奏樂、歌唱、表演、語言都要力求準確、優(yōu)美；b課堂教學設計應從學生的經(jīng)驗和需要入手考慮不好聽，不好唱的音樂不要強調學生聽和唱，或者學生會遠離音樂課堂；c不要為了綜合而削弱音樂丟失了音樂的個性的特質。 2、“綜合”應從兩個層面來理解。一是課堂上和綜合；二是課程的綜合。音樂課堂的綜合，應該是以音樂為主線的音樂間以及相關文化間的綜合，要自然、生動。如欣賞電影音樂，首先想到的是音樂，為了探索電影音樂的性質和牲，必然要涉及到電影表演藝術形態(tài)和情節(jié)等�？傊骱痛我鞔_。而課程上的綜合應該是分別由不同藝術學科的形成單獨切入教學，構成的藝術綜合課程。不要片面的把“綜合”理解為在一堂課內多門藝術的拼湊和疊加。
音樂課堂不應該只關注音樂教學舞蹈、戲劇、電影也應適當?shù)摹⒂杏媱澋倪M入音樂課堂，拓展我們和學生的藝術視野，提升審美品位。 3、合作學習不能流于形式�！昂献鲗W習”是新課程新理念，有的學科包括音樂教師實話這一理念后，提出質疑。我個人的看法是：”合作學習對于音樂教學是教學的主要形式，一直存在于音樂課堂中，關鍵是合作質量和效果。音樂課堂教學切實離不開合作(全班、小組)。那么，我們要深入研究“合作學習”理論和方法，使之科學地運用音樂課堂中，優(yōu)化教學過程與質量。
4、課堂教學內容和模式要多元多樣，不應該還是沿用傳統(tǒng)習慣和教學模式，既：純粹地圍繞一個音樂作品以歌唱、欣賞為主的教學，或者是歌曲和欣賞綜合的教學。應該建立更多樣的教學模式，如，主題下的音樂要素體驗與探索的綜合音樂感教學(節(jié)奏、旋律、力度、音色)如，民族基本舞步、歌曲創(chuàng)作、打擊樂器等的教學。努力拓寬教學內容和模式，讓學生感受更豐富的藝術文化獲得更生動而多樣的藝術養(yǎng)分。
音樂教學心得體會15
這學期我擔任了1、3、6三個年級的音樂教學任務，經(jīng)過快一期的教學，我深深的感覺到：孩子對音樂的情感體會，對音樂的樂感，對音樂的節(jié)奏感，特別是對譜的認識及視唱能力的培養(yǎng)是越早越好。
在一年級的教學過程中，我不光讓孩子用歌聲來表達對歌曲理解和感受，還用自己的動作、表情、語言來表達對音樂的感受。這樣更能體會音樂新課標的要求，體現(xiàn)了孩子的能動性，支持了學生的個性發(fā)展。比如說，我在教學《小動物說話》一課中，有的孩子能唱的很好，表演的淋漓盡致。而有得孩子不能準確的唱出歌曲但能很好的表演歌曲，難道你能說這孩子不好嗎?在這一系列的音樂活動中，我穿插了譜的教學，雖然小學一年級不要求孩子能識、唱譜，但我個人認為：在小學孩子剛接觸音樂時就能進行譜的教學，并且能視唱簡單的曲譜大有利于以后的音樂教學。不光能加強識譜的能力，還能更好的幫助孩子對音樂的理解。比如，教學《閃爍的小星》一課中，我就要求孩子能視唱曲譜，在整個過程中采用了聽唱、接唱、視唱三個環(huán)節(jié)，孩子樂在其中學在其中，無形中教給了孩子識譜的能力，并不覺得乏味。
在三年級的教學中，我加強了培養(yǎng)孩子識譜的能力。根據(jù)本冊的要求，孩子能基本能完成八個基本音的識、唱。在琴的反復視奏過程中能比較好的掌握節(jié)奏，視唱節(jié)奏比較簡單的旋律。
譜的識、唱對1、3年級的孩子來說不是什么大的問題了，但是我的六年級的孩子問題就比較大了，他們不喜歡唱譜覺得很是乏味。我想他們的`反應是正常的，因為他們以前沒有譜的認識，沒有譜的正音工具，沒有真正的調動他們學譜的積極性�，F(xiàn)在，我在音樂教學中不光要對孩子理解音樂的能力進行培養(yǎng)還要給孩子們補充基本的音樂知識，還要盡可能的提高孩子們的音準，這樣才能比較全面的提高孩子們的音樂素養(yǎng)。
所以說，越小培養(yǎng)越能比較好的掌握。
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