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音樂教學(xué)法培訓(xùn)心得體會

時間:2023-10-09 07:13:27 教學(xué)心得 我要投稿

音樂教學(xué)法培訓(xùn)心得體會

  有了一些收獲以后,將其記錄在心得體會里,讓自己銘記于心,這么做可以讓我們不斷思考不斷進步。那么你知道心得體會如何寫嗎?以下是小編為大家整理的音樂教學(xué)法培訓(xùn)心得體會,歡迎大家分享。

音樂教學(xué)法培訓(xùn)心得體會

音樂教學(xué)法培訓(xùn)心得體會1

  為期4天的奧爾夫音樂培訓(xùn)帶來最多的是“快樂”,音樂用“快樂”感染我們,而我們用快樂去感染我們的孩子們。奧爾夫音樂教學(xué)法,是世界上影響最廣泛的音樂教學(xué)體系之一,適用于兒童,追求動作、語言、舞蹈、表演的緊密結(jié)合,是一種孩子們必須親自參與的音樂活動。其與柯達伊的歌唱性教學(xué)、達爾克洛茲的體態(tài)律動教學(xué)并稱為世界三大音樂教育體系。六天來感觸最深的是:如果要用一些關(guān)鍵詞來描繪對奧爾夫音樂教學(xué)的理解的話,那就是“創(chuàng)造”、“自由”、“享受”、“個性”、“合作”。教授展示了歌唱、舞蹈、器樂演奏等不同類型的教學(xué)模型,啟示著我們:每一樣平凡的東西都能具有無窮的.想象、都能制造出美妙的音樂,生活無處不是音樂,我們可以在音樂中享受自由和快樂,在音樂中大膽地嘗試、成長,在音樂中學(xué)會與同伴交流、相互信任與合作。我想,如果我們的孩子也能享受這些的話,那將會有一個多么快樂的童年和美妙的未來?

  通過此次培訓(xùn)使我初步了解了奧爾夫音樂教學(xué)的特點與基本的方法,奧爾夫音樂教育對啟迪幼兒思維,培養(yǎng)、健全幼兒人格是極佳的教育方法,我將把奧而夫音樂藝術(shù)引入日常的幼兒園常規(guī)音樂教育中,讓音樂陪伴孩子們成長,塑造他們真、善、美的健全人格。

音樂教學(xué)法培訓(xùn)心得體會2

  開學(xué)前,我初步學(xué)習(xí)了奧爾夫音樂教學(xué)。在聽馬老師的奧爾夫音樂培訓(xùn)活動中可以看到,她所呈現(xiàn)出來的東西不是單一的,而平時我們的活動就只有一個目標(biāo),讓孩子唱會歌,填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動,使我有機會領(lǐng)略到:作為音樂而言,它的材料也應(yīng)是多樣的,畫面中有節(jié)奏,節(jié)奏中有律動,律動中有欣賞,在有機整合中,讓幼兒在音樂中記憶、感知、注意、體驗等,這將會是我今后努力的方向。下午馬老師和我們做了一些游戲,比如律動小跳蚤、找羽毛、還有上海的一個方言兒歌蚊子咬等,接著又跟我們做了妞妞找毽子、胖廚師的'故事游戲等。做游戲期間馬老師用了很多的手勢、樂器、小道具、一些感嘆詞的提示等,而且馬老師的表情很夸張,但是做的很自然,在整個過程老師也很享受。讓我第一次感受到,原來還可以這樣上課。

  奧爾夫教學(xué)非常的生活化,讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學(xué)可以把比較枯燥的音樂知識,通過精心的設(shè)計運用舞蹈,游戲、情景教學(xué)等方式使幼兒在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識。

  通過馬老師培訓(xùn)學(xué)習(xí)的奧爾夫音樂我有以下幾點感受和體會:

  1.培養(yǎng)幼兒對音樂的興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的特性,這就吸引了兒童參加進來,讓孩子在玩樂中懂得音樂,不是為了學(xué)音樂而學(xué)音樂,而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡,就開始音樂的實地演習(xí)。

  2.培養(yǎng)幼兒的專注力和協(xié)調(diào)能力。由于在上課時,幼兒耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學(xué)唱、還要配合各種動作,調(diào)動了幼兒各個器官都要參與音樂的表現(xiàn),從而使幼兒注意力集中,學(xué)習(xí)得非常快。同時也鍛煉了各器官的協(xié)調(diào)能力。

  3.培養(yǎng)幼兒的情感。由于這種活動輕松、愉快,幼兒一學(xué)就會,不給幼兒帶來壓力,因此幼兒情緒飽滿、興奮,有利于幼兒通過這種途徑使情緒得到抒發(fā)。

  總之奧爾夫教學(xué)法強調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合,通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式,使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動,而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。

  今后我在教學(xué)上要積極學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法,帶領(lǐng)孩子學(xué)習(xí)探索,積極進取。

音樂教學(xué)法培訓(xùn)心得體會3

  上周有幸參加為期2天的“奧爾夫音樂教學(xué)法”的專項培訓(xùn),使我對奧爾夫音樂有了更深層次的認識。培訓(xùn)中,尚永娜老師給我們展示了各種課例,新穎的形式、輕松的氛圍,深深吸引著我們在座的每一位老師,讓我們近距離感受到了奧爾夫的魅力,體驗到了它給我們帶來的快樂,更得到了不少的收獲和啟迪。

  自己第一次接觸奧爾夫是在大學(xué)的時候,當(dāng)時就非常喜歡奧爾夫,喜歡上奧爾夫課。我認為,奧爾夫教學(xué)把枯燥的音樂知識通過不同的游戲、舞蹈、情境表演等方式展現(xiàn)出來,讓人在歡樂、輕松的氛圍下牢固的掌握這些音樂知識,并學(xué)會運用。這樣的方式是不同于死記硬背的,是孩子、大人、甚至是老人都樂意接受的,我認為這才是真正的快樂中學(xué)習(xí)。

  通過尚老師的專項培訓(xùn),我了解到奧爾夫音樂的材料應(yīng)該是多樣性的,學(xué)習(xí)的方式也應(yīng)該是多樣性,畫面中有節(jié)奏、節(jié)奏中有律動、律動中有欣賞,各種多樣性的結(jié)合,形成了奧爾夫音樂的綜合性,這種綜合性不但培養(yǎng)孩子的感受、欣賞、表現(xiàn)能力,而且還綜合提高孩子們的語言能力、理解力和表演能力。通過這次培訓(xùn),我對音樂欣賞課的教學(xué)也有了一些新的想法,可以在欣賞課的教學(xué)中加入奧爾夫的元素,尚老師對《匈牙利舞曲(第五號)》進行教學(xué)時,采用情景教學(xué)以小矮人的故事代入音樂,使孩子們更形象的感受音樂,理解音樂;圖譜的欣賞以視覺與聽覺相結(jié)合的方式感受音樂;在與舞曲對比時,分別從情緒、色彩、旋律線來分析音樂。這些方法都是值得學(xué)習(xí)的,在今后的`欣賞課中都是可以借鑒的。在音樂課中是可以通過語言、聲勢、律動、旋律、打擊樂器、舞蹈、情景表演等方式來進行學(xué)習(xí)的。我認為,奧爾夫教學(xué)是一種過程性的教學(xué),是以孩子們?yōu)橹黧w的教學(xué),是一種創(chuàng)造性的教學(xué),你學(xué)會了不一定會教好學(xué)生,它需要教師具備良好的音樂素養(yǎng)以及深厚音樂功底,才能通過嶄新的教充理念和教學(xué)方法給孩子們?nèi)嬗行У摹⑸鷦佑腥さ囊魳方逃。因此,今后我在音樂教學(xué)上要不斷去實踐,不斷去探索,進一步提高自己的音樂素養(yǎng),使孩子們感受音樂的魅力并熱愛音樂。

音樂教學(xué)法培訓(xùn)心得體會4

  上周有幸參加為期2天的“奧爾夫音樂教學(xué)法”的專項培訓(xùn),使我對奧爾夫音樂有了更深層次的認識。培訓(xùn)中,尚永娜老師給我們展示了各種課例,新穎的形式、輕松的氣氛,深深吸引著我們在座的每一位老師,讓我們近距離感受到了奧爾夫的魅力,體驗到了它給我們帶來的快樂,更得到了不少的收獲和啟迪。

  自己第一次接觸奧爾夫是在大學(xué)的時候,當(dāng)時就非常喜歡奧爾夫,喜歡上奧爾夫課。我認為,奧爾夫教學(xué)把枯燥的音樂知識通過不同的游戲、舞蹈、情境表演等方式展現(xiàn)出來,讓人在歡樂、輕松的氣氛下牢固的掌握這些音樂知識,并學(xué)會運用。這樣的方式是不同于死記硬背的,是孩子、大人、甚至是老人都樂意接受的,我認為這才是真正的快樂中學(xué)習(xí)。

  通過尚老師的專項培訓(xùn),我了解到奧爾夫音樂的材料應(yīng)該是多樣性的,學(xué)習(xí)的方式也應(yīng)該是多樣性,畫面中有節(jié)奏、節(jié)奏中有律動、律動中有欣賞,各種多樣性的結(jié)合,形成了奧爾夫音樂的綜合性,這種綜合性不但培養(yǎng)孩子的感受、欣賞、表現(xiàn)能力,而且還綜合提高孩子們的語言能力、理解力和表演能力。通過這次培訓(xùn),我對音樂欣賞課的教學(xué)也有了一些新的想法,可以在欣賞課的教學(xué)中參加奧爾夫的元素,尚老師對《匈牙利舞曲(第五號)》進行教學(xué)時,采用情景教學(xué)以小矮人的故事代入音樂,使孩子們更形象的感受音樂,理解音樂;圖譜的欣賞以視覺與聽覺相結(jié)合的方式感受音樂;在與舞曲比照時,分別從情緒、色彩、旋律線來分析音樂。這些方法都是值得學(xué)習(xí)的,在今后的欣賞課中都是可以借鑒的。在音樂課中是可以通過語言、聲勢、律動、旋律、打擊樂器、舞蹈、情景表演等方式來進行學(xué)習(xí)的。我認為,奧爾夫教學(xué)是一種過程性的教學(xué),是以孩子們?yōu)橹黧w的教學(xué),是一種創(chuàng)造性的教學(xué),你學(xué)會了不一定會教好學(xué)生,它需要教師具備良好的音樂素養(yǎng)以及深厚音樂功底,才能通過嶄新的教充理念和教學(xué)方法給孩子們?nèi)嬗行У摹⑸鷦佑腥さ囊魳方逃。因此,今后我在音樂教學(xué)上要不斷去實踐,不斷去探索,進一步提高自己的音樂素養(yǎng),使孩子們感受音樂的魅力并熱愛音樂。

  開學(xué)前,我初步學(xué)習(xí)了奧爾夫音樂教學(xué)。在聽曹老師的奧爾夫音樂培訓(xùn)活動中可以看到,她所呈現(xiàn)出來的.東西不是單一的,而平時我們的活動就只有一個目標(biāo),讓孩子唱會歌,填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動,使我有時機領(lǐng)略到:作為音樂而言,它的材料也應(yīng)是多樣的,畫面中有節(jié)奏,節(jié)奏中有律動,律動中有欣賞,在有機整合中,讓幼兒在音樂中記憶、感知、注意、體驗等,這將會是我今后努力的方向。下午馬老師和我們做了一些游戲,比方律動小跳蚤、找羽毛、還有上海的一個方言兒歌蚊子咬等,接著又跟我們做了妞妞找毽子、胖廚師的故事游戲等。做游戲期間曹老師用了很多的手勢、樂器、小道具、一些感慨詞的提示等,而且馬老師的表情很夸張,但是做的很自然,在整個過程老師也很享受。讓我第一次感受到,原來還可以這樣上課。

  奧爾夫教學(xué)非常的生活化,讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學(xué)可以把比擬枯燥的音樂知識,通過精心的設(shè)計運用舞蹈,游戲、情景教學(xué)等方式使幼兒在輕松的氣氛中掌握這些音樂知識。

音樂教學(xué)法培訓(xùn)心得體會5

  上周有幸參加為期2天的“奧爾夫音樂教學(xué)法”的專項培訓(xùn),使我對奧爾夫音樂有了更深層次的認識。培訓(xùn)中,尚永娜老師給我們展示了各種課例,新穎的`形式、輕松的氣氛,深深吸引著我們在座的每一位老師,讓我們近間隔感受到了奧爾夫的魅力,體驗到了它給我們帶來的快樂,更得到了不少的收獲和啟迪。

  自己第一次接觸奧爾夫是在大學(xué)的時候,當(dāng)時就非常喜歡奧爾夫,喜歡上奧爾夫課。我認為,奧爾夫教學(xué)把枯燥的音樂知識通過不同的游戲、舞蹈、情境表演等方式展現(xiàn)出來,讓人在歡樂、輕松的氣氛下牢固的掌握這些音樂知識,并學(xué)會運用。這樣的方式是不同于死記硬背的,是孩子、大人、甚至是老人都樂意承受的,我認為這才是真正的快樂中學(xué)習(xí)。

音樂教學(xué)法培訓(xùn)心得體會6

  暑假參加了中國奧爾音樂教學(xué)法的培訓(xùn),這也是我自大學(xué)畢業(yè)后第一次參加這種教育性質(zhì)的培訓(xùn),從事音樂教育工作兩年來,自認為在音樂教育這條路上才邁開我的第一步。從我第一次上講臺,不知音樂課從何講起,胡亂的東拼西湊完成一節(jié)課,到拿到優(yōu)質(zhì)課的第二名。感覺自己已漸漸步入正軌了,初步了解音樂課的模式。然而,這次學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法課后,卻發(fā)現(xiàn)音樂課的模式遠不像我想像的那樣一架鋼琴、一臺錄音機、老師穩(wěn)站講臺,學(xué)生端正坐好就算是一節(jié)音樂課,這仍然是在傳統(tǒng)音樂課的模式中徘徊,不利于學(xué)生興趣的激發(fā),禁錮了學(xué)生的創(chuàng)新思維。

  奧爾夫音樂教學(xué)法的創(chuàng)始人是德國著名作曲家,音樂教育家卡爾·奧爾夫。奧爾夫音樂教育體系在二十世紀流傳甚廣,對世界音樂教育產(chǎn)生了重大。它在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體,而將三元素緊密連接的核心要素便是節(jié)奏。節(jié)奏是音樂的.骨架,但很多音樂教師認識到這點卻不知如何去上好這節(jié)課,以至于一講到音樂理論的東西,學(xué)生就會感覺音樂課沒有趣味,老師講得沒勁,學(xué)生也不愿意聽。但是這次培訓(xùn)后,讓我從中感受了許多新鮮的東西,從而開始思考自己的教學(xué)方法。

  身體原本就是一件樂器。我們知道嗓子可以用來唱歌,然而除嗓子外,人的手、腳、腿、頭等都可以做樂器,不但如此,還有上下音的區(qū)別。如,捻指可以是高音,因為聲音集中,響亮;跺腳可以是低音,聲音厚實,還有拍手拍腿等,奧爾夫音樂教學(xué)法把這些聲勢加進來,沒有太多的技巧,或理論性的東西,確給教學(xué)增添了許多色彩,學(xué)生在課堂上完全沒有難度的可以做到,并且還能湊成一個多聲部出來。在奧爾夫音樂教學(xué)中,聲勢用得非常多,如:節(jié)奏訓(xùn)練,用聲勢伴奏——做固定音型,為奏樂的準備,為學(xué)習(xí)曲式結(jié)構(gòu)的練習(xí)。聲勢的練習(xí)也是學(xué)習(xí)打擊樂器的鋪墊,根底。當(dāng)教師開始用聲勢引導(dǎo)學(xué)生時,那他也開始了節(jié)奏的訓(xùn)練,無形中讓學(xué)生在玩的過程中學(xué)到了知識。我們強調(diào)將理論的東西淡化,轉(zhuǎn)為實際操作,這樣更有利于學(xué)生提高音樂興趣。

  奧爾夫音樂教育強調(diào)讓學(xué)生自主參加音樂活動,而不是一味地觀看或聽。通過學(xué)生自由的,自主的設(shè)計音樂活動才能真正體驗、感受音樂,才會從中有效地到達音樂的教學(xué)目的。如在探索聲音課堂上,安吉麗婭老師幽默的表演了一段聲音戲劇,讓我們開懷大笑了一陣,但是我們從中很快知道了聲音的魅力,接著她從中選五個人到臺上盤腿坐下,每人心中想一個聲音,如嗡嗡,喵喵,哎呀,哦,啊等等,但是聲音不能與別人相同,而安吉麗婭那么當(dāng)起了樂手,每拍一個人的頭時,就會發(fā)出一個聲響,連續(xù)的按節(jié)奏拍的話,就成了一曲美妙的樂曲。這個游戲讓大家都想躍躍欲試,老師說光只有聲音不行,還要有情節(jié)。于是大家七八個人一組,自己分工,一些人做聲響,一些人表演。展示時,每一組都表現(xiàn)的超乎想像。三打白骨精,嫦娥玉兔,臘筆小星都搬上了舞臺,用自己的聲音和動作表演了一幕幕精彩紛呈的故事。在這堂課中,老師并沒有告訴我們應(yīng)該如用聲音,這個聲音應(yīng)該表現(xiàn)什么,如何適當(dāng)?shù)膮⒓勇曇,全是學(xué)生自己去想像去創(chuàng)編。得到的效果卻極佳。

  奧爾夫音樂教學(xué)法中的打擊樂器是一大特點,因為它強調(diào)了節(jié)奏,所以打擊樂器占有很重要的位置。打擊樂器分為鼓類,木質(zhì)類,金屬類,散響類。這四種打擊樂器構(gòu)成了奧爾夫打擊樂合奏的根本編制,一般與身勢對等的是跺腳——皮革;拍腿——金屬或木質(zhì);拍手——木質(zhì)或散響類;捻指——散響類或金屬類,構(gòu)成四個根本聲部。在《春節(jié)奧爾夫音樂教學(xué)法中的打擊樂器是一大特點,因為它強調(diào)了節(jié)奏,所以打擊樂器占有很重要的位置。打擊樂器分為鼓類,木質(zhì)類,金屬類,散響類。這四種打擊樂器構(gòu)成了奧爾夫打擊樂合奏的根本編制,一般與身勢對等的是跺腳——皮革;拍腿——金屬或木質(zhì);拍手——木質(zhì)或散響類;捻指——散響類或金屬類,構(gòu)成四個根本聲部。在《春節(jié)序曲》、《鴨子拌嘴》中,李妲娜老師把這些打擊樂器運用的淋漓盡致,前一曲突出了喜慶,熱鬧,所以盡量將鼓和鑼來襯托氣氛,而在第二曲中那么把原曲改成了盤旋曲式,參加了ABC三個插部——引子、嬉戲、尾聲,A+B+A+C+A+D+A,而這三個局部都用小镲表現(xiàn)出來,同學(xué)們的表演贏得了大家的一陣陣掌聲和笑聲。當(dāng)然,這些對于小孩子來說會有點難,但是這種教育方法確實能將音樂課變得靈活,形式多樣。

  當(dāng)然,奧爾夫音樂教學(xué)法對于中國音樂教育現(xiàn)狀來說全盤吸收,有些東西運用起來很困難,就像打擊樂器,如多學(xué)校考慮到經(jīng)費問題,不能提供相應(yīng)的條件,但是其中許多的教學(xué)方法是我們應(yīng)該學(xué)習(xí)和借鑒,從而更好的開展中國的音樂教育。

音樂教學(xué)法培訓(xùn)心得體會7

  暑假參加了中國奧爾音樂教學(xué)法的培訓(xùn),這也是我自大學(xué)畢業(yè)后第一次參加這種教育性質(zhì)的培訓(xùn),從事音樂教育工作兩年來,自認為在音樂教育這條路上才邁開我的第一步。從我第一次上講臺,不知音樂課從何講起,胡亂的東拼西湊完成一節(jié)課,到拿到優(yōu)質(zhì)課的第二名.感覺自己已漸漸步入正軌了,初步了解音樂課的模式.然而,這次學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法課后,卻發(fā)現(xiàn)音樂課的模式遠不像我想像的那樣一架鋼琴、一臺錄音機、老師穩(wěn)站講臺,學(xué)生端正坐好就算是一節(jié)音樂課,這仍然是在傳統(tǒng)音樂課的模式中徘徊,不利于學(xué)生興趣的激發(fā),禁錮了學(xué)生的創(chuàng)新思維。

  奧爾夫音樂教學(xué)法的創(chuàng)始人是德國著名作曲家,音樂教育家卡爾·奧爾夫。奧爾夫音樂教育體系在二十世紀流傳甚廣,對世界音樂教育產(chǎn)生了重大的影響。它在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體,而將三元素緊密連接的核心要素便是節(jié)奏。節(jié)奏是音樂的骨架,但很多音樂教師認識到這點卻不知如何去上好這節(jié)課,以至于一講到音樂理論的東西,學(xué)生就會感覺音樂課沒有趣味,老師講得沒勁,學(xué)生也不愿意聽。但是這次培訓(xùn)后,讓我從中感受了許多新鮮的東西,從而開始思考自己的教學(xué)方法。

  一、聲勢

  身體原本就是一件樂器。我們知道嗓子可以用來唱歌,然而除嗓子外,人的手、腳、腿、頭等都可以做樂器,不但如此,還有高低音的區(qū)別。如,捻指可以是高音,因為聲音集中,響亮;跺腳可以是低音,聲音厚實,還有拍手拍腿等,奧爾夫音樂教學(xué)法把這些聲勢加進來,沒有太多的技巧,或理論性的東西,確給教學(xué)增添了許多色彩,學(xué)生在課堂上完全沒有難度的可以做到,并且還能湊成一個多聲部出來。在奧爾夫音樂教學(xué)中,聲勢用得非常多,如:節(jié)奏訓(xùn)練,用聲勢伴奏——做固定音型,為奏樂的準備,為學(xué)習(xí)曲式結(jié)構(gòu)的練習(xí)。聲勢的練習(xí)也是學(xué)習(xí)打擊樂器的鋪墊,基礎(chǔ)。當(dāng)教師開始用聲勢引導(dǎo)學(xué)生時,那他也開始了節(jié)奏的訓(xùn)練,無形中讓學(xué)生在玩的過程中學(xué)到了知識。我們強調(diào)將理論的東西淡化,轉(zhuǎn)為實際操作,這樣更有利于學(xué)生提高音樂興趣。

  二、即興創(chuàng)編

  奧爾夫音樂教育強調(diào)讓學(xué)生自主參加音樂活動,而不是一味地觀看或聽。通過學(xué)生自由的,自主的設(shè)計音樂活動才能真正體驗、感受音樂,才會從中有效地達到音樂的教學(xué)目的。如在探索聲音課堂上,安吉麗婭老師風(fēng)趣的表演了一段聲音戲劇,讓我們開懷大笑了一陣,但是我們從中很快知道了聲音的.魅力,接著她從中選五個人到臺上盤腿坐下,每人心中想一個聲音,如嗡嗡,喵喵,哎呀,哦,啊等等,但是聲音不能與別人相同,而安吉麗婭則當(dāng)起了樂手,每拍一個人的頭時,就會發(fā)出一個聲響,連續(xù)的按節(jié)奏拍的話,就成了一曲美妙的樂曲。這個游戲讓大家都想躍躍欲試,老師說光只有聲音不行,還要有情節(jié)。于是大家七八個人一組,自己分工,一些人做聲響,一些人表演。展示時,每一組都表現(xiàn)的超乎想像。三打白骨精,嫦娥玉兔,臘筆小星都搬上了舞臺,用自己的聲音和動作表演了一幕幕精彩紛呈的故事。在這堂課中,老師并沒有告訴我們應(yīng)該如用聲音,這個聲音應(yīng)該表現(xiàn)什么,如何適當(dāng)?shù)募尤肼曇,全是學(xué)生自己去想像去創(chuàng)編。得到的效果卻極佳。

  三、打擊樂器

  奧爾夫音樂教學(xué)法中的打擊樂器是一大特點,因為它強調(diào)了節(jié)奏,所以打擊樂器占有很重要的位置。打擊樂器分為鼓類,木質(zhì)類,金屬類,散響類。這四種打擊樂器構(gòu)成了奧爾夫打擊樂合奏的基本編制,一般與身勢對等的是跺腳——皮革;拍腿——金屬或木質(zhì);拍手——木質(zhì)或散響類;捻指——散響類或金屬類,構(gòu)成四個基本聲部。在《春節(jié)序曲》、《鴨子拌嘴》中,李妲娜老師把這些打擊樂器運用的淋漓盡致,前一曲突出了喜慶,熱鬧,所以盡量將鼓和鑼來烘托氣氛,而在第二曲中則把原曲改成了回旋曲式,加入了ABC三個插部——引子、嬉戲、尾聲,A+B+A+C+A+D+A,而這三個部分都用小镲表現(xiàn)出來,同學(xué)們的表演贏得了大家的一陣陣掌聲和笑聲。當(dāng)然,這些對于小孩子來說會有點難,但是這種教育方法確實能將音樂課變得靈活,形式多樣。

  當(dāng)然,奧爾夫音樂教學(xué)法對于中國音樂教育現(xiàn)狀來說不能說全盤吸收,有些東西運用起來很困難,就像打擊樂器,如多學(xué)?紤]到經(jīng)費問題,不能提供相應(yīng)的條件,但是其中許多的教學(xué)方法是我們應(yīng)該學(xué)習(xí)和借鑒,從而更好的發(fā)展中國的音樂教育。

音樂教學(xué)法培訓(xùn)心得體會8

  奧爾夫音樂教學(xué)法中的打擊樂器是一大特點,因為它強調(diào)了節(jié)奏,所以打擊樂器占有很重要的位置。打擊樂器分為鼓類,木質(zhì)類,金屬類,散響類。這四種打擊樂器構(gòu)成了奧爾夫打擊樂合奏的根本編制,一般與身勢對等的是跺腳——皮革;拍腿——金屬或木質(zhì);拍手——木質(zhì)或散響類;捻指——散響類或金屬類,構(gòu)成四個根本聲部。在《春節(jié)奧爾夫音樂教學(xué)法中的打擊樂器是一大特點,因為它強調(diào)了節(jié)奏,所以打擊樂器占有很重要的位置。打擊樂器分為鼓類,木質(zhì)類,金屬類,散響類。這四種打擊樂器構(gòu)成了奧爾夫打擊樂合奏的根本編制,一般與身勢對等的是跺腳——皮革;拍腿——金屬或木質(zhì);拍手——木質(zhì)或散響類;捻指——散響類或金屬類,構(gòu)成四個根本聲部。在《春節(jié)序曲》、《鴨子拌嘴》中,李妲娜老師把這些打擊樂器運用的淋漓盡致,前一曲突出了喜慶,熱鬧,所以盡量將鼓和鑼來襯托氣氛,而在第二曲中那么把原曲改成了盤旋曲式,參加了ABC三個插部——引子、嬉戲、尾聲,A+B+A+C+A+D+A,而這三個部分都用小镲表現(xiàn)出來,同學(xué)們的表演贏得了大家的一陣陣掌聲和笑聲。當(dāng)然,這些對于小孩子來說會有點難,但是這種教育方法確實能將音樂課變得靈活,形式多樣。

  當(dāng)然,奧爾夫音樂教學(xué)法對于中國音樂教育現(xiàn)狀來說不能說全盤吸收,有些東西運用起來很困難,就像打擊樂器,如多學(xué)校考慮到經(jīng)費問題,不能提供相應(yīng)的'條件,但是其中許多的教學(xué)方法是我們應(yīng)該學(xué)習(xí)和借鑒,從而更好的開展中國的音樂教育。

音樂教學(xué)法培訓(xùn)心得體會9

  奧爾夫音樂教學(xué)法的創(chuàng)始人是德國著名作曲家,音樂教育家卡爾·奧爾夫。奧爾夫音樂教育體系在二十世紀流傳甚廣,對世界音樂教育產(chǎn)生了重大的影響。它在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體,而將三元素嚴密連接的核心要素便是節(jié)奏。節(jié)奏是音樂的骨架,但很多音樂教師認識到這點卻不知如何去上好這節(jié)課,以至于一講到音樂理論的東西,學(xué)生就會感覺音樂課沒有趣味,老師講得沒勁,學(xué)生也不愿意聽。但是這次培訓(xùn)后,讓我從中感受了許多新鮮的東西,從而開始思考自己的教學(xué)方法。

  身體原本就是一件樂器。我們知道嗓子可以用來唱歌,然而除嗓子外,人的手、腳、腿、頭等都可以做樂器,不但如此,還有上下音的區(qū)別。如,捻指可以是高音,因為聲音集中,響亮;跺腳可以是低音,聲音厚實,還有拍手拍腿等,奧爾夫音樂教學(xué)法把這些聲勢加進來,沒有太多的技巧,或理論性的東西,確給教學(xué)增添了許多色彩,學(xué)生在課堂上完全沒有難度的可以做到,并且還能湊成一個多聲部出來。在奧爾夫音樂教學(xué)中,聲勢用得非常多,如:節(jié)奏訓(xùn)練,用聲勢伴奏——做固定音型,為奏樂的準備,為學(xué)習(xí)曲式構(gòu)造的.練習(xí)。聲勢的練習(xí)也是學(xué)習(xí)打擊樂器的鋪墊,根底。當(dāng)教師開始用聲勢引導(dǎo)學(xué)生時,那他也開始了節(jié)奏的訓(xùn)練,無形中讓學(xué)生在玩的過程中學(xué)到了知識。我們強調(diào)將理論的東西淡化,轉(zhuǎn)為實際操作,這樣更有利于學(xué)生提高音樂興趣。

音樂教學(xué)法培訓(xùn)心得體會10

  十年前新課程改革的穩(wěn)步推進,課程目標(biāo)、理念已逐步深入人心,讓許多音樂教師在改革的大潮中獲得了新的感受與收獲,學(xué)生的音樂審美、興趣等方面較前有了較大的改觀,音樂教學(xué)呈現(xiàn)出一派春意盎然、生機勃勃的景象。今天我們的音樂課程又將迎來第二個春天。我非常有幸作為第一批骨干教師參加了這次新課程的培訓(xùn),在這為期三天的初中音樂新課標(biāo)培訓(xùn)中,與專家學(xué)者的零距離傳授、與各市地同行老師的研討、交流使我受益匪淺,終身受用。

  首先金亞文老師為我們總結(jié)了音樂課改十年取得的主要成果、存在的問題。讓大家明白新課程性質(zhì)在保留實驗稿“必修課”性質(zhì)定位的基礎(chǔ)上進行了擴寫,體現(xiàn)在人文性、審美性、實踐性三個方面。課程基本理念由十條變五條,新的理念將使我們對過去的教學(xué)思想進行了反思和重新審視。積極學(xué)習(xí)和貫徹新的“音樂課程標(biāo)準”,改變教學(xué)觀念。在教學(xué)中,教師要敢于嘗試新的教學(xué)方法,把學(xué)生作為教育的主體,通過各種手段使學(xué)生從“你學(xué)會了嗎”提升至“你會學(xué)了嗎?”

  劉宏偉老師的言傳身教也成了我們分組研討時的話題:“和劉老師的課相比,我們的音樂課缺少了什么?”如何上好音樂課?怎樣才能把課程標(biāo)準的'理念貫徹到音樂課堂中去?音樂課堂該注意哪些問題……已是擺在我們面前的急待解決的問題真的還不少,我們要看到教材提供的內(nèi)容與方法;要正確把握學(xué)生唱會與唱好的關(guān)系,唱會是目標(biāo),唱好則是過程;對于音樂作品,我們音樂老師要做出藝術(shù)化的設(shè)計與詮釋;我們音樂教師要強化示范作用;在對音樂的表現(xiàn),往往教師的一手勢更勝過于教師的說教。

  吳斌老師的答疑更是讓全體老師茅塞頓開,他強調(diào)基礎(chǔ)音樂教育中,應(yīng)如何體現(xiàn)以審美為核心?音樂教學(xué)方法的審美原則有哪些?評優(yōu)課和常態(tài)課如何的不同?等等。通過這次培訓(xùn),使我從觀念上,從理論知識水平上,方法與技巧上都得到了很大的認識與提高。通過培訓(xùn),我更加清楚了音樂課應(yīng)該怎樣教。所以,在今后的教學(xué)與學(xué)習(xí)中,我要改變自己以往的教學(xué)模式,要用新的教學(xué)理念進行教學(xué),刻苦鉆研,勇于創(chuàng)新。我相信,在這次新課標(biāo)培訓(xùn)之后,在向同行們學(xué)習(xí)后,我在今后的音樂教學(xué)中一定會更上一層樓!

  我們期待著新教材早日和大家見面,新的課程、新的征途,我們時刻準備著。

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